一把狹長的刻刀在粗礪的椰殼上靈活遊走，一隻只蝴蝶繞著排排鏤空的圓點翩翩如飛；將燈接入椰殼內，投射的束束光影將變幻出不同的圖案。雖然這是一件尚未完成的椰雕燈罩，人們還是被吳名駒巧妙的設計和技藝折服了。
今年8月，吳名駒走進上海世博會寶鋼大舞臺椰雕專案傳習區，就被遊客團團包圍著，他們或駐足觀看拍照，或在吳名駒指導下親身過一把“椰雕癮”。
走進吳名駒的椰雕世界，你會發現痴迷也是一種幸福。
今年35歲的吳名駒，說話輕柔，略帶靦腆，看起來像個二十多歲的大男孩。當他拿起刻刀在椰殼上精雕細作時，那一臉的沉靜和專注，讓人真切地相信，原來他愛上椰雕已近20年。
吳名駒的家鄉保明村坐落在海口市羊山地區的龍橋鎮，上世紀海南有名的椰雕村富道村也在此地。上初一那年，自幼喜愛雕刻的吳名駒到富道村去玩，偶然看到村裡老藝人文傳述創作的椰雕藝術品，頓時著迷不已，有了拜師學藝的想法。
歷史上，海南椰雕曾被譽為“天南貢品”，一路北上進入皇城宮牆。昔日繁華成夢影，如今富道村裡惟一懂得全套椰雕技藝的老藝人僅剩下文傳述。
他一直想把這門祖先留下來的手藝傳給年輕人，但村裡沒有一個年輕人願意跟他學，就連自己的兒子也一樣，情願替別人做配件加工，也不願觸碰精深的椰雕工藝。僅一眼之緣，16歲的吳名駒成了文傳述最後一名徒弟，老人將全套椰雕技藝無保留地傳授給了他。
在文傳述老人指點下，很有天賦的吳名駒進步極快。為了豐富自己的學養，吳名駒還自修了繪畫、音樂和其他雕刻種類，包括泥塑、木雕、玻璃鋼雕等。
“這孩子身上有著一股鑽研學藝的韌勁，對藝術的悟性極高，泥土、木頭、椰殼、玻璃鋼等看不起眼的材料到了他的手裡，一經雕琢，就變成了精巧的雕刻作品。”文傳述老人不住地誇道。
與師長們不一樣，吳名駒喜歡創新求奇，時常會在傳統椰雕創作中融入現代藝術，或將椰雕與其他材質結合。他曾創作過一個1尺多高的椰雕花瓶，是用三角形的椰殼一片片拼起來的，花瓶上用貝殼鑲了跳舞人形，得到文傳述老人的讚許。“每每這時，我師傅總會點頭認可，說其實這樣改進一下也不錯。”吳名駒說。
“雖然學習的種類很多，但我最鍾愛的還是椰雕，椰殼的材質細膩輕薄，最適合精工細雕，這和我的個性很相契。”吳名駒說，“但椰雕的工具又很簡單，基本上就是大小不一的刻刀，需要有相當的力度才能刻動堅硬的椰殼，這時需要你拂去煩躁，靜靜地沉下去，一個月、兩個月甚至更長時間才能雕出一件好作品。”
在創作貝鑲跳舞人形椰雕時，吳名駒曾遇到過一點小挫折，“萬事開頭難，當耗費心血創作的作品被市場拒之門外時，我也曾想過放棄，轉行算了。但是朋友們的勸說和內心對椰雕的喜愛，最終讓我堅持走到現在。”
然而，這一個“堅持”卻寫滿了艱辛。吳名駒回憶，曾經有過幾年時間，自己一直生活在窮困潦倒邊緣。那時，市場上大量充斥著機械加工的椰雕工藝品，對椰雕藝術品並不“感冒”，吳名駒又不願意去給人做泥塑、木雕，索性就呆在家裡獨自鑽研椰雕技藝，好幾次家裡幾乎都揭不開鍋，“即使現在，被人請去做一天木雕的工錢仍遠遠高出椰雕十幾倍，但我還是無法放棄椰雕。”
功夫不負有心人，月20日，在省委宣傳部、省文體廳、海南日報報業集團、省文聯聯合舉辦的海南民俗工藝品製作“能人絕活”評選展示活動中，吳名駒獲得“海南民間藝術大師”榮譽稱號。
“高檔精美椰雕工藝品之所以失去市場，主要是創新跟不上，而不是電腦設計和機械化加工衝擊造成的。”吳名駒分析，椰雕傳統工藝如果不能結合市場進行開發創新，肯定會被市場淘汰。
新椰藝近年來之所以興起，正是因為開發出了飾品、服裝配件等一批價廉物美的產品。不過，新椰藝也存在技術含量低、市場跟風壓價等缺陷。最好的辦法是，一方面傳承發揚傳統工藝，一方面提升新椰藝的技術含量，這樣才能增強核心競爭力，“材料可以多樣，圖案可以複雜，色彩可以變化，功能可以講究實用，但真正的椰雕還是要體現傳統技巧、傳統風格。”
在龍橋鎮，椰雕被視為幸福吉祥的象徵。每當婚嫁之時或年節吉日，當地人家裡總要擺出一對用椰殼做的糖罐，雖然不一定精雕細琢，但圓圓滿滿的椰殼代表著喜慶如意。
行走瓊北火山地帶，常被一幅幅充滿田園氣息的鄉村生活畫卷所打動：殘破的村牆，深幽的村道、古老的石屋、參天的古樹、散發泥土香的田地、路邊聊天的老人、夕陽下放學的孩童……
這些生活畫卷深深在吳名駒心裡紮了根。他渴望：有一天，能用椰雕把火山人的生活細節真實地記錄下來，以獨特的方式永遠地留存下來。
從前幾年開始，吳名駒已悄悄地進行這項工作。在他的設想中，火山生活適合用白描手法表現。於是，無數個夜晚，他一遍遍地畫出火山生活的各個場景，又在電腦上製作出白描手法的效果圖，力求得出最滿意的圖案後才下刀雕刻。
這是一個椰雕的“梯度夢想”。吳名駒告訴海火山生活畫卷系列創作結束後，他將轉向另一個更高層次的追求，那就是將瓊州百景搬上椰雕。“我們海南處處皆美景，天涯海角、鹿回頭、萬泉河、火山口這些地方不但風景美麗，而且都有動人的故事傳說，為何不把這些元素注入椰雕創作呢？”
這個靈感，來自他曾經的一件作品“華鳳還巢”。2008年時，吳名駒由奧運主會場鳥巢激發靈感，用一塊花梨木雕刻出得意作品“華鳳還巢”：整個“華鳳還巢”形同鳥巢體育館，有巢有鳥，給人一種展翅飛翔的感覺，寓意著北京奧運會如同鳥兒一樣展翅飛翔，把中華民族的奧林匹克精神傳向世界。
外形古樸拙憨的椰殼罐，山水、樹木、樓閣浮雕栩栩如生，色澤濃淡漸變自然天成。更讓人稱奇的是，罐蓋被手工挖出雕成綻放的花形，幾乎無縫隙地鑲進椰罐。這件名為《江山如此多嬌》的椰罐，其實也可以視為吳名駒創作瓊州百景前的一次“練兵”。他說，“椰雕的珍貴體現在工藝上，一個完整椰殼精雕細琢的作品才是最有收藏價值的藝術品。”
眼下，吳名駒有三個願望：將從師傅那裡學到的東西整理成書，讓椰雕這門技藝世代流傳下去；開辦椰雕技藝培訓班，讓更多的人學習椰雕；創辦一家椰雕公司，依靠精細的椰雕技藝打造上乘的藝術品，透過市場化運作實現盈利。
從事椰雕，需要精雕細琢，更需要一顆耐得住寂寞的心。
外形古樸拙憨的椰殼，經過椰雕手藝人修整打磨、賦形雕刻，便擁有了新的生命，化身為獨一無二的藝術珍品。