與前兩件不同，不僅因為這件中國青瓷中部為一“壽”字，更引人注目的是，瓷瓶的高度發生了變化。
顯然，在它原始高度的基礎上，巴黎的金匠截去了一部分，然後為它裝飾了帶有卷渦、穿孔手柄以及底座的銅鎏金架置。
這種架置裝飾被用來與JeanClaude Duplessis père的作品相比較。
他是一位極具天賦的金匠，不僅有著精湛的銅鎏金技藝，而且在瓷器設計方面有所建樹。
1748年至1758年，在古董商Lazare Duvaux的賬冊中，他的名字常常被提及。
1750年9月，Duvaux將一對中國青瓷賣給marquis de Voyer d'Argenson侯爵。
而這對青瓷就是由Duplessis進行的銅鎏金鑲接，花費3000裡弗(古時的法國貨幣單位。
這一筆數額高昂的費用顯示了這類瓷器所具有的重要價值。
這些18世紀出產的“法式”中國瓷對當下的藝術領域或許是一種啟發。
對於外來的優秀藝術形式，藝術家們不應只進行單純地複製，加入本國的藝術元素與其融合，才能創造出經典的作。
這些法式風味的中國瓷器很有收藏價值，張天元也是相當喜歡的。
東西一共有三件，雖然不多，可是每一件都是精品。
除了這三件法國風味的中國瓷之外，還有一件東西則純粹就是中國貨了。
這是一件筆筒，高13.6厘米，直徑9.7厘米。
筆筒腹部所繪畫面為清供圖。
底部有“大清乾隆年制”二行六字楷書青花款。
“清供”又稱清玩，主要包括金石、書畫、古器、盆景在內的一切可供古人案頭賞玩的文玩雅品，可以為廳堂、書齋增添生活情趣。
清供入畫就成了清供圖。
清中後期，清供圖在書畫領域很是盛行。畫家們以清供之品入畫，兼工帶寫，敷衍成詩，使之成為圖文並茂的文人畫。
這件筆筒作品作於辛卯年，是為光緒十七年，為當時清供畫風下的產物之一。
清供圖主角是一尊碩大的梅瓶，矗立在畫面的中央，方口直頸，豐肩收腹，亭亭玉立，在視覺上頗為給力。