如果真是乾隆年間的東西，那絕對不會便宜，而且很有可能是名家繪製的。
即便只是仿品，光這製作工藝，那也算是仿品裡頭的極品了，絕對是有收藏價值的。
當然了，真品與仿品，那收藏價值自然有不小的差距。
大家都知道，琺琅彩瓷器屬於宮廷御用的，不僅燒製數量有限，而且燒製過程也有嚴格限制。
也就是咱們現在所說的標準化生產。
如果無法符合要求，那就要銷燬。
因此現在傳世的琺琅彩瓷器真得是相當之少。
中國人收藏，首先要的就是物以稀為貴，只有東西稀少，那才能賣上價，之前的古錢幣也是一樣的道理。
琺琅彩從康熙年間開始，就已經非常流行了。
到了乾隆年間，技術水平那是進一步提升。
歷史上乾隆時期出現了很多極其優秀的陶瓷作品，但琺琅彩在製作程式和用料上是其他眾多品種無法比擬的。
畫工也不是一般的窯工，而是皇宮裡面頂尖的專業畫師，所以這些器物可以代表當時最高的藝術水平，最高的工藝水準。
琺琅沒有大的器物造型，絕大多數是盤、碗、杯、瓶、盒、壺，其中碗、盤最多，只是每一品種都有不同的變化。
另外還有一個品種是宜興紫砂陶胎外繪琺琅料彩，這也是難得一見的。琺琅彩瓷器在胎質的製作方面是非常講究的。
胎壁極薄，均勻規整，結合緊密。
在如此的胎質上又施釉極細，釉色極白，釉表光澤沒有桔皮釉、浪蕩釉，更沒有棕眼的現象，確可用“白璧無瑕”來讚譽。
琺琅彩瓷的特點就是瓷質細潤，彩料凝重，色澤鮮豔靚麗，畫工精緻。製作琺琅彩瓷極度費工，乾隆以後就銷聲匿跡了。
康熙的琺琅彩瓷大多作規矩寫生的西番蓮和纏枝牡丹，有花無鳥，顯得單調。
而雍正以花卉圖案居多，山水、人物也有。當時尤為突出的是畫面上配以相呼應的題詩。
雍正時這些題詩的書法極佳，並於題詩的引首、句後配有朱文和白文的胭脂水或抹紅印章，其印面文字又往往與畫面及題詩內容相配合，如畫竹的用“彬然”、“君子”章；畫山水的用“山高”、“水長”章；畫梅花的用“先春章等。
 未完待續。