“誰在用琵琶彈奏一曲東風破~
楓葉將故事染色結局我看透~
籬笆外的古道我牽著你走過~
荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默~”
副歌部分，是整首歌的昇華和主旨所在，也將歌曲想要表達的離愁點明。
如今琴聲悠悠，我的等候你卻聽不到。
不過。
副歌部分的旋律雖然更好聽，更抓耳。
但相比起來，歌詞部分鄧陽茂卻是更加喜歡前面的主歌部分！
“浪跡天涯難入喉，酒暖回憶思念瘦……林夕啊林夕，你這遣詞用句，真是絕啊！在當今現代，還能寫出這樣的充滿古典韻味的句子，真是……罕見！”
鄧陽茂由衷的佩服。
上週的《發如雪》，是讓他感到厲害，裡面很多唯美的句子，是他自認為寫不出來的，覺得林夕在作詞功底上勝過他。
但今天這首《東風破》，則是讓他感到敬佩！
他現在寫不出這樣的詞句，就算以後，不管再過多久，他覺得自己也很難寫出。
“林夕這次，是要將自己徹底立於不敗之地啊！”
“不管是什麼文壇磚家，再來找茬都找不出來了。”
不管是歌詞，還是編曲、旋律，《東風破》都堪稱無敵。
舉個最簡單的例子。
《發如雪》和《東風破》兩首歌裡面，都運用了一個意象——東流水。
但前者是這樣運用的：繁華如三千東流水，我只取一瓢愛了解。
這樣的詞句不可謂不漂亮，不可謂不精妙，會讓人聽了之後拍案叫絕。
但深藍衛視那幾位所謂的磚家，卻是雞蛋裡面挑骨頭，說這句歌詞太過於現代化，太過於直白、媚俗，不夠婉約，完全是為了取悅市場，可以寫的更好。
結果這次《東風破》，就真的寫的更好了：水向東流時間怎麼偷，花開就一次成熟我卻錯過！
不再直白，也不再表達濃烈的感情和愛意。
不但委婉起來，而且還充滿了朦朧之美，甚至運用了抽象的比喻手法。
讓人聽完之後，有種悵然若失之感，可以細細的、慢慢的品味。
……
再比如，《發如雪》歌詞的意境非常完整，所用的詞句、修辭手法都是上乘，堪稱是大家了。
但愛情的主題貫穿整首，而且也反覆多次提及。
《東風破》呢？