‘盞’、‘門’、‘月’、‘燭火’……
短短几句歌詞，運用到的字眼，幾乎讓鄧陽茂瞬間就沉浸了進去。
這是華夏古代詩人詞人們，最常用、最反覆被提及的字眼。
林夕此刻將這些字詞的運用，瞬間就讓這首歌充滿了古典韻味。
這又是和《發如雪》截然不同的地方。
“好強的文學功底。”
鄧陽茂在心中暗自感嘆一句。
如果整首歌都是如此風格，深藍衛視邀請的那幾個所謂的‘磚家’，就要被啪啪打臉了。
因為他們說的林夕的歌詞不夠高明，不夠婉約，不夠古典風。
林夕這首新歌《東風破》，只用了一個開篇部分，就將婉約、古典、高明，盡數體現了出來。
“就是不知道整首歌詞，能不能保持住這個調性，水平也能不能維持到最後。”
鄧陽茂暗暗想到。
電視機裡林夕也在繼續唱著。
“一壺漂泊，浪跡天涯難入喉~
你走之後，酒暖回憶思念瘦~
水向東流，時間怎麼偷~
花開就一次成熟我卻錯過~”
聽到這裡，鄧陽茂心中除了驚訝感嘆之外，也徹底不再懷疑這首新歌《東風破》水平會不會虎頭蛇尾了。
壺、天涯、酒、思念、花……這些詞彙的運用，再次彰顯華夏古典魅力的同時，整首歌的風格和韻味，也徹底成型。
果然不出鄧陽茂意料。
接下來的副歌部分，也完全不遜色。
同時也應證了他一開始給女兒講解的說法。
所謂‘東風破’，乃是古代很小眾、很少有人知道的琵琶曲，只有極少數的詞人會將其當做詞牌名來填詞。
因為幾乎沒有著名的詩詞流傳下來，所以‘東風破’這個詞牌名在現代幾乎沒人知道，只有一些古籍上有所記載。
而林夕在副歌部分，第一句就將這首歌詞的由來點出來。
並且中間的間奏部分，完全是用琵琶和豎琴來伴奏，這一段完全是最正統的華夏風。
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破~
歲月在牆上剝落看見小時候~
猶記得那年我們都還很年幼~
而如今琴聲幽幽我的等候你沒聽過~”