和製作蛋糕相比，製作錶盤有一個好處，就是迅速的一瞥或者幾瞥，並不會對錶盤造成損害。而實際上，我經常建議工匠這樣做，將某些透明琺琅錶盤從窯中取出來檢查，這樣還可以增加顏色的活性。
錶盤上釉有兩步：第一步，將精心準備的釉粉上到錶盤底座上面；第二步，就是將兩者在攝氏840度(華氏1544度的高溫下，融合在一起。如此高溫的運用，都是由於釉的熔點高，那也就是為什麼，這種上釉法被稱作“高溫明火法”。在上釉過程中，會用到非常考究的刷子或者針，並且還會藉助顯微鏡。有許多不同的技法會帶來不一樣的藝術效果。
鑲嵌上釉法–它是最古老的上釉技法。在厚金屬板上打磨出凹槽和紋路，然後用釉粉來填充，通常選擇乳濁釉或半透明釉。當所有空間都被填滿後，把盤放入窯內燒製。冷卻後，用砂紙磨光表面(讓其無光澤，然後再次入窯燒製來再上釉。
景泰藍–用上層的金屬絲掐出圖案的輪廓，並固定在錶盤上。之後，用釉來填充圖案不同的區域或空間，最後將錶盤放入窯內燒製。
淺浮雕釉法–底座用雕刻或雕花來裝飾，並用半透明釉或乳色釉將其覆蓋，這樣的話，可以透過琺琅看到下面的圖案。這些雕花紋路同樣也保證了釉對金屬更好的粘性。
鏤空釉法–這種技法和景泰藍相似。金屬線或絲粘在薄薄的銅片上，然後用半透明釉將不同空間填滿。燒製完成後，將銅片溶解於酸中，最後就會出現像彩色玻璃那樣的效果。
浮雕式灰色裝飾釉法–這種技法只需用到兩種顏色—黑色和白色。這種技法起源於16世紀法國城市利摩日。起初，人們用它來裝飾碗碟。琺琅工匠會先上一層黑釉，然後往上加一層利摩日白釉。在每次燒製後，白釉熔入黑釉，便形成灰釉。白釉層越薄，灰釉的顏色越深。
錫箔片–它是小片的金葉圖案，像花，葉子或者星辰，置於兩層釉之間，用於裝飾錶盤。
微型肖像琺琅彩繪–底座被單色釉所覆蓋，通常為白色。一旦底座上好釉後，將彩釉與一種油性粘合劑混合，然後藉助顯微鏡將彩釉繪在表面。
琺琅工匠在幾乎每上一種顏色後，都要燒製錶盤。當然，要從最耐熱的顏色開始繪，因為只有它可以經得住連續的火燒。最後，繪上最易熔的彩釉。想要完美地做到這一切，需要經過廣泛的研究，計算和實踐。在以上步驟完成後，最後一步，就是為其穿上一件透明釉外衣，來將彩繪固定在錶盤上面。這種技藝被稱作日內瓦技法。
日內瓦技法–這種技法源自瑞士城市日內瓦，是將透明琺琅塗於琺琅彩繪上面，起保護作用，也正好算作一個完美的拋光，同時也增加了彩繪的深度。最多塗三層透明琺琅，然後在窯內要燒製幾次。如果操作不當的話，可能會造成色彩亮度會消失，錶盤會起泡或許彩繪也會變形。
單單製作一枚琺琅錶盤，就要面臨這麼多挑戰，那你以為把錶盤裝在腕錶上後，一切工作都結束了嗎？
但實際上，真正最艱鉅的工作，卻是在手錶店鋪的櫃檯後面。那就是，解釋清楚為什麼同款腕錶，裝琺琅錶盤的不是貴三倍，至少也得貴兩倍。這不是一個能輕易能完成的任務。
和那些兩分鐘就能製作完成的工業錶盤相比，當顧客明白製作任意一個琺琅錶盤，都需要花上十幾個小時，甚至上百個小時的時間；當他理解在窯內的30道燒製工序，任何一道都可能會產生燃燒，起泡或者爆炸(其實經常發生；當他了解只有那麼極少數的能工巧匠，才知曉怎麼製作琺琅錶盤，只有在此時此刻，他或她才能真正開始懂得如何欣賞每件琺琅作品。
“甚至到現在，每次把東西放入窯內時，我都會秉住呼吸，祈禱”，Baron說到。還有一個很重要的細節，我們也應該注意到，那就是琺琅質地出奇地堅硬，而其色澤也絕不會隨著時間的流逝而褪去。這就是為什麼那些琺琅古董，現在看起來還是那麼地鮮豔，就像剛剛製作完成一樣。
把這門藝術傳下去
現今，人們已很難相信琺琅錶盤工藝近乎失傳。但就在19世紀七十年代，其流行程度銳減。然而，那名不見經傳的石英錶，卻對瑞士製表業造成巨大的衝擊，琺琅錶盤也因此幾乎絕跡。幸好，有像DominiqueBaron這樣的藝術家，和其他一些人站一起，成功挽救了這門工藝，當然，一些腕錶品牌也是功不可沒的，像卡地亞Cartier，崑崙Corum，帝后Deleneau，百達翡麗PatekPlippe，伯爵Piaget，豪爵RogerDup;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;Arpels，因為他們都深知傳承這門擁有百年曆史的工藝的重要性。
他們都做了最正確的選擇，因為現在琺琅腕錶已成為一些最受歡迎的收藏品之一。與此同時，許多新顧客也正在開始發現這門微型藝術的美。然而，琺琅藝術真正的魅力所在，卻是它的製作過程和最後結果同樣的迷人。
琺琅工藝打造的琺琅鐘錶一直是一種高貴、神秘的存在，同時也是各大拍賣會上令人驚歎的逸品，讓世界各地的收藏家們為之痴迷。
琺琅有玉石的溫潤、珠寶的光輝、瓷器的細膩，最重要的是這種材質歷久彌新、不會氧化褪色。即便經過上百年，琺琅明亮的色彩也不會消散，就好似逃脫了時間的束縛。
2016年，首次推出O自動腕錶60週年紀念限量款計時碼錶，搭配白色琺琅錶盤。作為正裝機械錶來說，定位比普通精工表高在情理之中；但以這款表的設計、材質與品質而言，是同等價位計時碼錶的佼佼者。
age系列再次推出了四款琺琅盤設計的腕錶。面盤上的刻度參照了精工在1895年釋出的首枚懷錶“TimeKeeper”，黑色羅馬數字盡顯優雅風采。
而琺琅工藝源自西方，簡單來說就是將玻璃或陶瓷質粉末熔結在基質（如金屬、玻璃、陶瓷等）表面形成外殼。其中，有一種更上乘的工藝叫“大明火琺琅”，像是雅克德羅就最擅長使用這種手法。
大明火琺琅需要經過多層次的上色以及燒製工序，其面盤上的時標與刻度也是經由琺琅工匠手工繪製而成，並且最後還要再經過一次爐火焙燒，細膩程度可見一斑。
精工Presage系列琺琅表均出自日本琺琅工藝大匠橫澤滿及其專業團隊之手。每塊表面盤上的時標刻度被反覆描畫十餘次，以提升微浮雕的質感；指標頂部在技藝純熟的工匠手中，微微彎曲，從而與弧形藍寶石表鏡的彎曲角度相匹配。
一般來說，我們只會在一些瑞士或德國的高階製表中能見到琺琅面盤的運用，在日本表中已屬罕見。再加上上述如此細緻的做工，對比它們的價格來看，真的是無可挑剔了。