龍窯是燒製陶瓷的一種窯爐形式，一般建於15°～30°坡地上，由下至上因形似臥龍而得名。我國現存年代最早結構較為完整的龍窯為商代窯址，發現於浙江上虞。
龍窯巧妙地利用山坡修建，自下而上分為窯頭、窯床、窯尾三部分，獨特的結構設計，目的是利用窯身前後高差，在窯膛內形成自然抽力，進行陶器燒製。這種結構的窯爐可以根據需要，結合地形延伸窯室長度，以便增加裝燒產品，均衡窯室溫度，減少燒製成本。
龍窯的燒造分裝窯、燒窯、出窯三道程式。
裝窯時先將窯底灰渣攤平，每一路的底部都用耐火磚支砌成水平面，從打底盆開始，一層一層往上裝碼。
燒窯分三個階段：烘烤、升溫、猛火燒造。猛火燒造是製陶最關鍵的環節，技術難度高，體力耗費大，從泥料備制到入窯燒造，成敗完全在此一舉。
加柴的速度和方式、薪柴的種類、氣候的狀況、空氣的進流量等細微因素，都會不斷地影響窯內作品的色澤變化。
龍窯燒陶主要以槎柴、松枝為主要燃料。古代龍窯燒製出的陶器，無論色彩過渡，還是色彩與器型的完美融合，都恰到好處，便是以松木為燃料的緣故。
燃燒過程中，松木油脂隨溫度升高慢慢揮發。窯爐中的陶器會散發水蒸汽，正是這些水蒸汽與松木油脂融合，滋潤了正在燒製的陶坯。因此，用龍窯柴燒的陶器，表面顯得異常溫潤，色調和器表變化也更加豐富。
龍窯燒製紫陶採用套燒方式，一般不裸露燒製，即將備燒紫陶陶坯，套裝於釉陶之中，使備燒陶坯處於封閉狀態，不直接接觸火焰，一方面避免炭渣和釉淚落入陶坯產生瑕疵，另一方面可以降低10℃～20℃的溫度，提高成品率。
然而，即便這樣，目前為止建水柴燒成率也不過20%，而對溫度的控制也僅僅是依靠窯工的眼睛，是不是灰常高深莫測？沒有幾十年的經驗和磨練，是幹不了這個活滴。
經過幾天幾夜的薪火不息，“體如鐵、明如水、亮如鏡、聲如磬”的建水紫陶就這樣誕生了。龍窯燒製的紫陶成品經打磨後能夠呈現出水、潤、透的玉石效果，色澤溫暖，層次豐富，不僅毫無粉飾之感，似乎還保留了一絲宋代文人墨客風雅韻味。
相較瓷器如玉細密、手感細滑的質地，建水陶器更為質樸、接地氣。出自彩雲之南的建水紫陶，從本質上呈現出一種簡樸、純粹和天真。觸控建水紫陶，或許更能體悟到生活之美與人生之妙。
時至今日，以碗窯村為中心在建水全縣範圍仍在繼續使用的龍窯尚有11座之多，這些不息的窯場，已經成為見證中國製陶歷史文化的活化石。
建水紫陶是雲南省建水縣的民間傳統工藝品，我國四大名陶之一，始於元末明初。用建水近郊五色陶土（紅黃青褐白）製作成型，經過書畫、雕刻、填刮、燒煉、磨光等工序，陶器色澤深紫，花紋雪白，叩聲如磐。
李海亮出生在建水，從小就對紫陶有所聽聞，興趣更是繪畫，大學選擇了美術專業。大學畢業後進入碗窯村紫陶作坊實踐，向當地幾位德高望重的老藝人學習。結合自己所學專業，匯聚眾家之長，海納百川，成立了百川出陶坊。
以陶為紙，既要保留筆墨的發備氣度及物象的神行具備，又要兼顧陶坯的不同弧面和溼潤狀態下的柔糯特性，捉毫濡墨需要有厚實的懸肘運筆的功底，這是建水紫陶的特別之處，也是李海亮數十年如一日創作的動力。
藍桉問李海亮最滿意的作品是哪件，他回答：“目前為止我還沒有最滿意的作品。”
建水紫陶是以紫陶土坯為載體，充分運用書法，繪畫，雕刻，填泥，燒製，打磨為一體的陶器。書畫之於建水紫陶，是其中的靈魂，它有著我國陶瓷界“金石畫”之稱。
書畫裝飾是一個能很好表現內心靈魂的方法，有時很激情，有時很寂靜，有時胸懷大志，有時超凡脫俗。在紫陶上留下這些內心最真實的表現是可以永遠儲存下來的。
勤學、苦練，踏踏實實深入建水紫陶中，能為之增光添彩就是一個優秀的建水紫陶書畫家。每個書畫家對建水紫陶都有著自己很獨到的理解，能否勝任建水紫陶書畫創作是需要時間來適應這種創作方式的。
從事紫陶書畫創作的氛圍還可以，優勢是有大部分人認識到紫陶書畫創作對於紫陶的重要性，年輕人已經逐步加入到其中，有新想法，就有新創作。不足之處是部分師傅為了追求數量而達不到應有的品質。
李海亮一天的工作時間裡，分成想紫陶和做紫陶，只有想和做結合才會有好的作品出來。根據器型的規格來製作一件作品，為使它能達到自己想要的效果，還要兼顧成品率，都是在45天左右，複雜一些的會需要更長的時間去完成。目前為止，我耗時最久的作品是“童趣圖”的牛頭樽，因為裝飾工藝上需要重複繪畫刻填。
建水紫陶需要在傳承基礎上不斷創新，透過變革才會有更長遠的發展。我經常組織作坊的工作人員學習、討論，透過到景德鎮，宜興丁山鎮參觀學習來提高自身作坊的創作水平。目前我創新了幾樣器型，嘗試其他的繪畫方法來裝飾。
如今，各級政府對建水紫陶的發展給予了高度關注和支援，它在慢慢發展，是需要一個時間階段的。建水紫陶的發展，目前面臨的問題是：首先，相關資金政策扶持不足；其次，缺乏技術人員儲備；第三，宣傳傳播力度不夠。百镀一下“大時代的夢爪书屋”最新章节第一时间免费阅读。