這些東西都值得收藏在記憶深處。不時拿出來溫習翻閱的。
此外。安然也對兩位演員的唱詞和曲調。以及表演很感興趣。
但鑑於手裡沒有裝置可以將曲調和表演記錄下來。安然也就只能將更多的注意力放在唱詞上。
同樣的故事。被不同的人以不同的方式講述。會帶給聽眾不同的感受。這其中的差別有時會非常的巨大。巨大到讓你甚至產生自己聽到的不是一個故事的錯覺。
不論最初在唐代傳奇中這個故事是怎樣的。但是經過了民間百姓的傳誦和改編後。首先被改得***的就是原本的那個不符合百姓大眾審美取向的悲劇的文人式結局。更多更快章節請到。花好月圓。才子佳人。有情人終成眷屬。這才是人們喜聞樂見的好結局。誰管他深刻不深刻。誰管他要歌頌什麼。貶刺什麼。生活已經太多的磨難。難道看個戲也要看得心塞。
除了結局之外。不同的劇種在表現同一個故事時。講述的方式和講述的風格也是千差萬別。
安然現在關注的就是講述的風格。
她因為好奇在網上掃過其他劇種的西廂記兩眼。具體的段落和唱詞早就忘了個精光。只記得唱腔優美。文辭雅緻。
再對比臺上正演出的大西廂。真的會讓人覺得風格差距太大。大到有點面目全非。好像兩個故事中的張生。崔鶯鶯和紅娘他們只是同名同姓。有相似的經歷。卻是不同的人。
一組生活在城市。一組生活在鄉村。
生活在城市的。不僅言語含蓄。談吐文雅。住房條件也是精美舒適。
生活在城市的。則愛恨直白。大膽潑辣。生活條件是不錯。但到底與城市相比。要失了檔次。
造成這種現象的原因。倒不是那個戲劇更加的高大上。安然感覺這大概與受眾群體有關。
很多劇種都長於鄉野。第一時間更新 那時他們的面貌都帶有非常多的天然之風。無論的演員的表演。還是唱詞。其創作者也都是來自鄉野。他們的文化水平有限。審美情趣更加符合自己所處的階級。
但隨著這個劇種的發展。他們開始漸漸從鄉村慢慢走向城市。就像是一個長於鄉間的小姑娘來到城市。她開始漸漸模仿城裡人的衣著打扮。言談舉止。學習他們的一舉一動。以便可以將自己更好的融入他們之中。獲得他們的認可。接受和喜愛。就必須從裡到外的改變自己。
這大概不是一個一步到位的過程。而是一個漸變的過程。
在這些劇種所發展的年代裡。人們的娛樂生活比較貧乏。既沒有電視。也沒有網路。娛樂方式一共就那麼幾樣。哪怕你是再高雅的人也需要一些世俗的享受。文人們閒著沒事的時候。也需要娛樂。他們便開始參與到這些戲曲的創作和改造中去。
漸漸的。這些劇種的從臺詞曲調。到服裝行頭。一直到演員的表演。都開始更加符合更階級的審美取向。與當初那個生於鄉野。長於鄉野的小村姑已經天差地別。讓人難以辨認。
而二人轉。一直是生於鄉間。長於鄉間。一直也沒有獲得進城深造的機會。所以。她的身上總是帶了鄉村的泥土氣息和自然氣息。她是符合勞作於土地上的人們的審美的。無論是服裝道具還是唱詞表演。
細細對比。同一個劇種的唱詞。你就會發現。這其中不同階層的人們對同一個故事演繹的差別非常好玩。
比如。現在張生和小紅娘就來到了西廂。兩位演員一搭一唱的開始對這塊屬於相府小姐的地盤描述起來。
安然從這兩位演員開始描述就忍不住的樂。他們說。小姐住的地方佈置得好。佈置得怎麼好呢。兩邊的牆上貼滿了畫。貼滿了什麼畫呢。右一幅長坂坡啊。右一下鳳儀亭。長坂坡裡是英雄啊。鳳儀亭裡英雄愛美人。
類似的畫還有很多。總之相府小姐的地盤上。牆上都貼滿了畫。安然分析後認為。這位小姐在牆上貼的必須是年畫。國畫都是用掛的。一貼就毀了。而且。過去大部分大戶人家都不會在房間裡掛滿了畫。文人對房間的佈置和書畫的欣賞講究的是一個“清玩”。有一個“清”。你就別想熱鬧。大約想要將國畫掛得熱鬧。也只能在書畫鋪子裡稍稍見到一點影兒了。
所以。在這二位演員的描述中。這其實並不是傳說中的相府小姐的閨樓。更多更快章節請到。更像是一個鄉下小地主女兒的小地盤。牆上糊著自己喜歡年畫。一切都是那樣的熱烈而豐富。就像那顆裝滿少女嚮往愛情的內心世界一直。又奔放又火熱。
這讓安然想起一個故事。說是一群農婦聚在一起一邊做活一邊說閒話。說著說著就談起她們心目中皇后的生活來。在舊社會。那幾乎是一個女人可以得到的最大的榮光和最高的地位了。