現在各位不管穿不穿軍裝的，聽了都頻頻點頭說哦。
那位大約二十四五的歌手也重新開唱，沒區別。
荊小強依舊面帶微笑，挺好挺好，然後就準備溜之大吉了。
他很清楚，在文藝這個體系裡，平京戲劇學院的定位是培養文藝戰線的幹部，之下才是電影學院、其他戲劇學院作為文藝界的高等學府，而文工團、歌舞團其實也有自己招收學員、新人培養上升的通道。
打個不太合適的比方，文工團、歌舞團就類似職高。
因為歌舞專業很吃年齡，幾歲就得發掘，要苦練十年臺下功，二十來歲已經接近退役。
所以普通義務教育體系就不太符合歌舞專業。
到戲劇學院、舞蹈學院、音樂學院的基本都是文化沒落下的高階選手，所以荊小強才會覺得杜若蘭那戀愛腦可惜。
看看這些幾歲十來歲就想方設法進歌舞團、文工團打拼的人。
全憑從小那點天賦和苦練，能不能成才都是看運氣和機遇。
還有無數天才一輩子都是普通人，可能都沒開過嗓，跳過舞，完美錯過自己的天賦點。
現在他也算是聽出來了，這個年輕人估計就是這種歌舞團、文工團野路子上來的，天賦不錯，但唱了好多年，特別是在軍隊文工團這樣固定唱法下，沒有接受過系統化全面培養的結果。
還是荊小強評價潘雲燕那個意思，順著自己擅長的一個勁折騰，可能會精益求精，但絕大部分可能是從此鑽了牛角尖，別的啥都不會。
這時候屬於你跟他談專業用嗓用氣或者風格情緒，壓根兒就不會。
也沒那文化。
所以荊小強的態度就更清晰了，嗯嗯嗯，就這樣吧，挺好挺好的。
在他眼裡這就是三四十分，使勁拉拽下可能多個三五分的水準，離及格線都還好遠好遠。
費那勁幹嘛呀，邊說邊起身，準備走人。
這也是百老匯的標準做法。
先有劇本，再有角色，某個角色確立以後，全世界優秀的歌舞演員來報名面試。
個個都是90分到一百多分的天才，一個角色嘩啦啦的幾百人爭。
哪有時間來給演員說你哪點不好還要怎麼改正。
所以就像荊小強錯估了中外、九十年代跟三十年以後的男女關係發展程度一樣。
現在他也錯估了90年文工團的專業執著程度。
他那種營業性敷衍假笑，連擠在邊上偷看的舞蹈小女兵們都能看出來。
一個個在那偷偷咬耳朵。
更別提已經成立攻關組大會戰，同吃同住同研究打磨了十來天的這幫文工團員。
這還是信奉人定勝天的年代，沒有啃不下的硬骨頭，這種風格本來就是軍隊法寶。
立刻就有個年紀比較大的開口：“這位作曲同志，既然邀請您來，就是希望能夠誠懇的提出寶貴意見，這樣藏著掖著可不利於打贏這場戰鬥！”
擲地有聲的這話真沒錯。