重點還是在荊小強。
擺出相撲手上陣的姿勢走到麥克風前擺手抖腳。
交響樂團的打擊手們還協助他。
這邊的樂手屬於歐美陣營，不咋排練標準的衛國戰爭革命歌曲，但大概聽過。
有點他倆第一次見面，相互飆歌的味道了，感覺真好。
可那六人佯裝的浩大樂曲帶動荊小強的歌聲響起時，他還是跟全場觀眾一起瞠目結舌。
陳丹尼又反挎吉他，幫他把麥克風架子調好。
跳到一邊跟自己的樂團指揮商量出什麼歌。
特別是跟國家民族有關的浩然大氣。
荊小強卻用一個人的嗓音，傳達出這種氣勢。
這就是北方大國的氣勢麼？
小地區，小國家，特別是小島那種只能看見巴掌大地方的人，很難寫出氣勢恢宏的東西來。
強弱的變化在於聲，虛實的變化則在於氣了。
是不是聽起來有點像武功秘籍？
國外一位著名音樂人指出：“誰控制了氣息，誰就控制了歌唱。”
氣息是演唱歌曲的支撐，也是變化的支撐。
荊小強的歌唱強大之處，就在於前端是繼承自胡德爾松的專業音色，後端是自己鍛煉出來的體型去配合氣息流動，中間的音色表現則是煙熏火燎之後的真假莫辨！
也就是說他既有主旋律、科班出身歌唱家的底子，又有港臺歌手、野路子的那些技巧。
這時候就知道，荊小強剛才擺出架勢不是誇張做戲了。
如果把聲音的表現分成兩端，一端是充分共鳴的亮麗飽滿音色，一端是氣息流動的放量，這兩端中間的過渡帶，即是千變萬化的音色表現，或清晰或模糊、或明或暗、或剛或柔、或厚或薄，這其實就是氣息的控制所產生的變化。
這需要歌者極高的控制力。
但最大的特點其實是避免了跟陳丹尼直接對比！
表現出來就是今天這樣刻意釋放的多變！
第一首女假嗓，第二首充滿歌劇口吻的俏皮，第三首搖滾吶喊，這首又是美聲唱法的高度共鳴，還有單人模仿合唱的全體腔共鳴發聲。
咱是來給朋友捧場的，不是來拆臺比試的。
看似和陳丹尼你一首我一首的爭先恐後，其實陳丹尼都是保持他自己的特色，荊小強則南拳北腿的故意什麼都賣弄下。
沒有一首是浪漫抒情的清澈聲線。
這才是荊小強的情商啊。