彼得傑克遜就像是被打入了亢奮濟，在尼娜給吉米打過電話後，要了經紀公司的地址，迫不及待的趕去了那個簡陋的郊區小樓。
這部電影想要拍出來，需要花費的資金投入、時間投入都還很長，還是在一切都能順利籌備的情況下。
韋恩記得很清楚，前世因為電影的大火，許多幕後新聞都給爆了出來。最早收集《魔戒》影視化版權的，其實是大胖子哈維韋恩斯坦，只不過出現了很多意外情況，最後投資和發行，才變成了新線影業。
但曾經確實有媒體報道過對哈維韋恩斯坦的採訪，他本人表示，的確是因為被彼得傑克遜追煩了，才會讓紐西蘭人自己去找投資渠道。
不管前世新線影業因為這個系列，創造了多大的輝煌成就，現在都跟對方沒什麼關係了，這都會成為韋恩加深自己在華納兄弟地位和影響力的資本。
一個導演，如果執導了一部北美票房上億美元的作品，哪怕這個導演是個新手，也會因此一片成名，而想要再邀請他執導一部同型別作品，要付出的代價就會大很多。
哪怕在這個年代，想要讓導演再執導同型別的片子，片酬也會從幾十萬美元，迅速拉昇到幾百萬美元以上，甚至有可能涉及到後期分成。
這還只是同型別作品，如果是續集電影，標準的會成為導演的賺錢狂歡。
所以對於《指環王》這個系列，他準備讓彼得傑克遜做好所有準備，哪怕需要籌備的時間拉長也在所不惜，直接簽訂三部曲合約，一次性把這三部曲都給套拍出來。
這樣就算事後電影大爆，最多也只是給與對方一些獎勵性的現金。
韋恩不可能把版權等白白提供給華納兄弟，其中必然會涉及到投資問題。作為一個電影公司老闆的角色，這些都是他提前就考慮好了的。
不光是彼得傑克遜這個導演，專案中涉及到的所有演員，也會是同樣的待遇，如果不願意提前簽訂三部曲合約，他會毫不猶豫的選擇沒出頭的小演員。
在職業規劃的兩個方面，韋恩分的很清楚，拿起攝像機之後，他就是個純粹的電影導演，主要工作就是拍攝好影片，為製片公司的投資負責。
可放下攝像機之後，他會立馬切換到製片人、電影公司老闆的狀態，努力用手中投資的專案，給自己贏得更多的利益，哪怕過程充滿了剝削和壓榨，這是資本家的天然本能。
這個圈子內這樣的例子屢見不鮮，老好人斯蒂文斯皮爾伯格如此，喬治盧卡斯如此，就連一向以憨厚示人的湯姆漢克斯、帥氣迷人的湯姆克魯斯，也全都擁有自己的電影公司，扒下巨星的外衣，其實都是一群電影商人。
“怎麼樣？有什麼意見可以直接提出來。”
吉爾莫在紐西蘭人離開後，就一直觀看劇本，不過他看的速度非常慢，或者說看的非常仔細，邊看邊站在工作的角度思考。
時間不知不覺的過去了一個多小時，直到看他看完整個劇本，端起涼咖啡一口喝下後，韋恩才開口說道。
“暴力美學的極致！”
吉爾莫閉上眼睛回想了一會，在腦海中不斷模擬著成片畫面，下意識的給出了自己的評價。“這是男人眼中的極致浪漫，當然，這個故事對男人外的其他影迷很不友好。”
“what？真的有那麼好？”
還沒等韋恩說話，娜奧米沃茨就一臉見了鬼了的表情，看著墨西哥導演驚訝的問道。這個故事她剛剛看過沒多久，卻壓根沒感受到其中的美學。
在她看來，這個故事除了赤洛洛醜惡、通篇數不清的髒話粗口、一言不合就爆發的血腥暴力，其他什麼都沒有了。
“沃茨女士，這種現實主義的型別片，從來都是某一部分男性影迷的狂歡。”吉爾莫聳了聳肩，看了韋恩一眼，耐心的解釋著。
“《馬耳他之鷹》是這樣，這個故事也是這樣。不過我相信，經過格林伯格先生的執導，影片的受眾會有很大提升，他擅長幹這個，不是嗎？而且，學院會喜歡這種充滿了藝術的暴力美學的。”
吉爾莫心裡其實很清楚，這部片子哪怕成片效果再好，恐怕也難脫離R級黑幫片的範疇，這使本就不大的受眾群體，有可能變得更小了。
只要一仔細琢磨就明白了，這種典型的現實主義型別電影，瞄準的肯定是學院獎項，初衷就不是為了商業利益。如果是目標是更多的票房，對方何不直接製作超級英雄？
“你說的沒錯。”韋恩笑著點了點頭，對方几乎一眼就看穿了他的用意。“這個型別的電影，地域性會非常強，也許除了北美這塊地方，很難獲得海外影迷的買賬。”
這部電影想賠錢很難，他心裡早就有想法，自己透過這些年的不斷成功，逐漸擁有了影迷認可的“品牌效應”，這些基本盤就能保證，這種投資可以蒙著眼睛拍，投資肯定能夠收回來。