就算沒過審，他也根本不操心。
有陸奕庭在，怕什麼？
大不了就跟《無法言說的愛》一樣，不在國內的院線上映了唄，直接拿去參加電影節，票房就靠海外撐起來。
只要有陸奕庭在，這電影就賠不了錢。
沒辦法在票房上把投資的錢賺回來，也不要緊，能賺錢的地方可太多了。
前提是，必須得是陸奕庭。
換成其他人，沒陸奕庭這個影響力，那就搞不成。
不是角色非陸奕庭不可，而是從投資回報的角度考慮，這電影非陸奕庭不可。
張一峰也很無奈：「那麼多文藝片的導演，拍的好的不得了，可不賺錢啊。不賺錢，就沒人再給你投資，沒投資，那就吃不上飯。我現在
是不愁吃不愁喝了，可我身邊這麼多人，就指望我吃飯了。我不能光考慮自個兒。所以，就得是你爸。小鹿，你幫幫張導。」
白鹿也特別能理解張一峰。
一味的只追求藝術，活不下去。
飯都吃不起了，還談什麼藝術。
張導作為最成功的導演，他完美的平衡好了質量和商業。
他的電影，部部賣座，還有口皆碑。
張一峰的電影，也不全是靠大牌撐起來的。
題材稽核不嚴格的話，張導是很願意啟用新人的。
但像這種題材稽核比較嚴的電影，張導就一定會用大牌。
用了大牌，首先就能保證投資人不賠錢。
如果張導是一個單純追求藝術的人，他也走不到今天這一步。
白鹿也挺佩服張導的，很多有才氣的導演，不願意放棄一些東西，所以連一部作品都留不下來。
也不是說太執拗太執著不好，搞藝術的，就得有這股子執拗的勁兒才能搞出好東西。
可問題是，再好的東西，沒人能看到，又有什麼意義呢？
反正白鹿自己是不願意當梵高的，死前默默無聞，作品不被認可，窮困潦倒，連吃飯都是問題。
死後被奉為大藝術家，隨便一張手稿就能拍賣出天價，那又有什麼用？