楊以辰下一句話就為老謀子解惑：“電視劇的拍攝週期長，如果用美劇的拍攝方式和播出方式，勢必時間會更長，我想的是在導演方面我們也效仿美劇，在時間檔期允許情況下自然好，從一而終，如果不允許，那分季乃至分集選擇導演也不是未嘗不可，只要劇本的制定和拍攝的風格延續下來就可以。所以，張導，我希望整個劇本的制定，可以由您全權負責，即便未來您真的沒有時間，換個導演拍攝，這味道不會變。”
由華夏首富口中說出來的恭維話語，受用嗎？
老謀子心裡高興，表面上一本正經：“進行到……”
楊以辰直接回答：“第三集已經結束，目前正在進行修改和第四集的大綱設定，根據作者的寫作速度和對未來情節的掌控，這是一個完全可以拍攝成為系列電視劇的題材，如果不是我們全面合作，改編版權全面買斷，現在第二冊的實體書都已經該上市了。”
老謀子問出了一個很多人都想要問的問題：“為什麼不是系列電影，而是電視劇？”
除了楊以辰之外，甚至包括作者自己，都覺得放棄電影選擇電視劇這樣的模式有些可惜，畢竟，在全世界範圍內，電影的影響力要遠遠超過電視劇，就如同電影演員永遠都要比電視劇演員高出幾個身份等級是一樣的。
楊以辰只說了一句話，深深觸動了老謀子，也讓他在這一刻就下定了決心，要參與到這樣的製作中來，要跟這樣的年輕人好好合作一次，吸收一點年輕人給予這個行業的新力量，不再固步自封走著前人走出來的老路。
“為什麼要將電影和電視劇區分開呢。”
電影賣票賺錢，電視劇在電視上千家萬戶茶餘飯後？這早已經是老黃曆了，電視劇賣座的賺錢不比電影少，收費點播在網路上也不再是新鮮事，那誰說電視劇就不能走進電影院。
統稱，藝術作品不行嗎？
一週一集的電視劇模式，難道就不能走出一條綜合了電影和電視劇的新路。
譬如，當週在影院上映，售票，價格比正常電影票低。
次周，網路收費點播或是收費電視點撥。
三週，正式登陸電視臺，在千家萬戶進行覆蓋播放。
老謀子不覺得這樣的方式可行，但他比較認同楊以辰的話語，我們為什麼要簡單用投資和拍攝出來後的去向來界定電影電視劇呢？暫且不去想盈利模式，我們如果能用拍攝電影的態度和專注來拍攝電視劇，再反饋回來更認真的拍攝電影，那會是一種什麼狀態。
隨著產業越來越好，濫竽充數的就越來越多，電視劇質量越發的粗製濫造，尤其是戰爭戲，那種一毛錢的特效方式，那種完全就沒有任何理由的簡化拍攝，讓真正愛這個行業的那些人們，心裡無比的痛，卻又無奈於觀眾們的低底線，即便是那樣創作出來的片子依舊看得津津有味，真的就是宅在家裡沒事幹，一年幾百塊錢的收視費也不當回事，只要有新片就看嗎？
觀眾們沒錯，他們的口味千萬種，但作為行業的從業者，靠著聲討是不可能完成行業的整肅，只要有利益，就會有前仆後繼的戰士衝上來去拍攝一些只要賺錢不管其它的片子，反正賣的出去就可以，能賺到錢就可以，至於多麼的粗製濫造，真不是我們給這個行業抹黑，是這個行業就沒有底線，觀眾喜歡看的，就不算是抹黑這個行業，整個行業服務的物件就是觀眾。
老謀子能夠感受到楊以辰的野心，不能說是責任，該說是野心，就像是他這些年始終在做的一樣，我沒有能力要求誰去改變什麼，但我可以改變我自己，將我自己的想法去實現，從而影響到別人，讓人覺得我這樣的才是好的，效仿追隨哪怕是抄襲都隨便你，到最後，影視製作成本增加是趨勢，但這成本增加不會單純的增加在演員沒有邊際的片酬上，而是要讓製作中的每一個細節都沒有缺憾，即便我們沒有天馬行空的創意，沒有牛B到逆天的演員，沒有感人至深的情感故事，但至少我們在稍顯平庸的整個劇本製作成影視劇的時候，很用心，每一處都很用心，那樣拍出來的片子，依舊會非常牛，就像是舌尖上的華夏一樣，都說裡面一個又一個的真人小故事很好，可這個紀錄片真正成功的是那些關於人的故事嗎？
不是。