駱墨的這條微博一經發布，立刻引發了吃瓜群眾們的圍觀。
“可以可以，凡學大師！”
“逼氣沖天啊！”
“我本來想罵一句這他媽誰啊，說話這麼凡爾賽，一看是影史票房第一，對不起，冒犯了。”
“駱墨這一波又贏麻了！”
至於電影圈的業內人士們究竟是怎麼想的，駱墨不在乎。
實際上，去年的《我不是藥神》登頂，和今年的《哪吒之魔童降世》登頂，對於行業來說，其實是好事。
《我不是藥神》這種現實題材，反應社會問題的電影，大家的慣性思維都是：“這種題材是奔著拿獎去的。”
票房方面，沒人覺得這種題材能大賺特賺。
像《哪吒》這種動畫電影就更別說了。
在駱墨進軍電影行業前，動畫電影的專案，大多連投資都拉不到。
像何遠光這種級別的動漫人，都會被投資人戲耍，要求他當眾唱兒歌，唱得好聽才投錢，要唱到投資人滿意為止。
這兩部電影，都證明了華夏的電影觀眾其實沒那麼“挑食”，大家各種題材，各種型別，都願意看。
華夏的觀眾，或許是全球最包容的觀眾了。
這是和文化有一定關係的。
只不過，大家雖然不挑食，但是挑味兒！
你要把東西做的好吃才行。
只要你做的好吃，我大吃貨帝國，能虧待了你？
駱墨把一些你們定義為【小眾】的題材，給做大了，做強了。
這不是好事是什麼？
再看看你們，一個個都使勁的拍所謂的【大眾】題材，結果卻做不出一道好菜。
做不出好菜就算了，有的電影人是真的不知道他居心何在，他連菜都不做，要硬給觀眾塞屎。
塞屎就算了，他還要納悶，甚至指責觀眾：“為什麼不吃？”
“是哪兒不好吃嗎？”
在駱墨看來，影視作品、音樂作品的創作，最起碼要尊重觀眾。
由於《哪吒》的目前累積票房成為了華夏影史第一，所以，熱度又漲了一波。