“我願稱之為近幾年來油畫界最偉大的作品！”
洛泉的直播還沒結束，智乎上就出現了這樣的呼聲。
大概是她這直播作畫的表現實在太令人震撼了。
所有人就看到她坐在椅子上幾乎畫了一整個中午，最後得出的堪比照片般的自畫像，根本就是親眼見證了它的誕生。
這種感覺，比單純地欣賞一副藝術作品要有趣得多，最後所得到的反饋也會更加強烈。
不過隨著洛泉的自畫像引來越來越多人的關注，質疑聲也接踵而至。
首先聲音最大的就是質疑造假，因為質疑的人覺得這畫也太逼真了，怎麼可能是油畫？
再直白一點，人怎麼可能憑藉畫筆畫成這個樣子？
退一萬步講，就算世上真的有人能把畫畫到這個地步，洛泉一個歌手哪裡來的這麼高的水平？
所以很顯然這是她在拿照片忽悠大家，畫布上的根本就是一張提前準備好的寫真！而並不是一副油畫。
說出這種話的人，估計大多是完全對繪畫藝術沒有什麼瞭解的路人，不知道有種畫派叫做超寫實。
其實畫成洛泉這樣真不是不可能完成的任務，還有一些更厲害的，直接畫泡沫。
那種成千上萬和小泡泡組成的泡沫，蘊含了普通人難以想象的細節，包括其中的光影，更是逼真得讓人震驚。
要是這些人真看到了什麼這樣的畫作，估計也會驚呼這是造假，是照片。
而洛泉也早就預料到了這一點，所以畫完之後，拍了個一鏡到底的影片。
影片內容就是從畫的正面慢慢移動到了側面，讓所有人都可以看到這幅畫上的筆觸凹凸，由此來證明這是一副油畫。
這個影片幾乎是跟著質疑聲的前後腳發了出來，看完影片以後，很多人都選擇了刪除自己之前的言論，同時承認之前是自己聲音大了一點。
這是第一種質疑聲，聲勢浩大但並沒有維持太久。
而第二種質疑的聲音就比較不好辦了，因為很多人都在說這樣逼真的畫作真的能算是藝術嗎？
很多人對於藝術，尤其是作畫的藝術，大概要麼是蒙娜麗莎那樣充滿古典氣息的畫作，要麼是畢加索那種抽象到完全看不懂的畫作。
一個貴氣，一個高階，完全符合人們對於藝術的印象。
而洛泉這個，欣賞起來倒是沒有任何的門檻，小孩子看了都在覺得好看，
但是缺缺少了藝術該有的神秘感和高階感，總覺得太過通俗易懂了，和街邊十塊錢一張的素描沒有本質區別。
藝術和素描的區別在於，藝術是靈感的乍現，是不可複製的絕唱。
而素描是可以複製的，甚至是量產。
洛泉的這幅自畫像當然沒有街頭的素描那麼廉價，所以賣出十塊錢的幾十萬甚至幾百萬倍也並不稀奇。
但價格再高，也不代表她的作品有藝術品的內涵。
以上都是質疑者提出的觀點，看上去似乎還挺有道理，殊不知充斥著某個群體對於普羅大眾的輕蔑以及優越感。
洛泉在音樂圈，一直以來抖是致力於消除這種優越感，讓所有人都意識到音樂有技術上的高低，但是沒有種類上的貴賤。
不是說聽古典音樂就比聽現代流行音樂高貴了，每個人都有追逐自己的喜好的權力。