說唱歌詞不好扒啊，同樣一分鐘時間，抒情歌曲可能只需要記一百多個字，說唱歌曲就得記好幾百個字，更何況你還遇到個唱的這麼快的。
好訊息是，這次兩段主歌都是重複的歌詞，不用像《本草綱目》那樣，兩段主歌詞都不一樣，要記得更多...
而且呢，李一牧把歌曲拿到編曲團隊處的時候，還遭受了集體的疑問：“這是嘛啊？”
王晨剛問道：“你確定這裡用的伴奏是二胡嗎？”
孫翔毅問道：“這裡設計的太突兀了吧，唱的好好的，大家聽的正爽呢，你加這一小段鋼琴獨奏是什麼意思？”
團隊某小夥問道：“伴奏的事情先不提，這個做馬蓋是啥意思？”
做考試題，一般要先從簡單的做起，不能一上來就做大題，所以李一牧先回答一個容易回答的：
“做馬蓋就是幹什麼的意思，是客家話。”
他也不知道是客家話，但是現在有萬能的搜尋引擎啊，一問就知道了，你別說，要是真把這幾句“做馬該”換成普通話“幹什麼”還真沒那個效果，聽著都彆扭。
“好好的寫客家話幹嘛？”對方又問。
“因為普通話幹什麼沒有那個氣勢，回頭我唱一遍你們就理解了。”
接下來回答關於二胡的問題，與前面的類似，告訴王晨剛，這裡還真得用二胡，第一遍主歌是正常的電吉他和鼓，第二段二胡一出來，就有一種江湖的感覺，保證那聲音一出來，你就有一種感覺：二胡殺瘋了？
“殺瘋了？啥瘋了？我看你瘋了...”
“不信自己上效果器上弄段軟音源，我給你試試。”
李一牧也不好解釋，反正用事實說話吧，至於最後那個鋼琴的部分，李一牧剛開始聽到的時候也覺得有點突兀，但是他很喜歡這個設計。
首先，他是彈鋼琴出身的，鋼琴獨奏這種事一般不會單獨出現在一首歌曲當中，這個更像是一種電影手法，常在電影中出現，比如說慢鏡頭的時候，就經常會出現一段鋼琴獨奏，讓你去想象那個畫面。
看MV的時候，這突兀的鋼琴聲一出現，李一牧就覺得自己不是在聽一首歌，而是在看一場電影，電影裡，雙截棍男孩正在跟惡勢力搏鬥，旁邊的二胡聲增加了肅殺之氣。
正在雙方激戰正酣的時候，突然時間靜止，畫面定格，一段鋼琴聲音出現，快速的打鬥變成了慢動作，不止沒有讓你的那種爽感戛然而止，反而讓打鬥變得激烈了，因為你想象中的畫面一定比實際拍出來的更酷炫，更帥。
這種電影手法應用與歌曲當中的編曲，讓李一牧驚為天人。
想明白的李一牧就跟他們解釋啊，奈何李一牧是看過MV的，知道那種感覺，他們幾個連歌都還沒聽過，更是體驗不到這種感覺了，所以一個個都是一臉懵的看著李一牧。
“信了你的鬼，還電影手法？你拍過電影嗎就電影手法，你連電視劇都沒拍過的好吧...”
雖然嘴上不看好，但是畢竟團隊主體是李一牧，所以李一牧說去做了，大家也就老老實實的去做，有意見，等成品出來再提嗎？說不定有驚喜呢？