“其實也不是什麼大事，就是我老感覺，他在迴避我，好幾次我們聚會一塊玩，都不來，開趴都不來，說是不小心閃了腰。”
“我當什麼事呢，現在電影籌備的關鍵時刻，我估計他也沒心思玩，你也少去耽擱他時間。”
王宗軍訓了弟弟一通。
得了...王宗磊無語，倒成了自己的不是。
也只能把疑惑放在心裡。
幾次開趴都不來，完全不符合他的性格，明顯不正常。
除非是不行了。
......
就在業內外苦苦等待《颶風營救2》的訊息時，唐言和陳木盛也在機房裡夜以繼日地忙活著。
時間緊任務急，唐言也親自上陣了。
當然，只是從旁協助。
有些鏡頭分處理沒有頭緒，才會開口，或者哪裡不太行的。
“唐主任，被裝甲車、汽車追逐的這段航拍戲，我覺得還是在敵我雙方之間，切幾次鏡頭合適，更能展現情況的危及和刺激感。”
後面那場追逐戲，陳木盛就和唐言討論了起來。
就是廣袤的非洲大地上，男主角一輛皮卡，面對對方三輛裝甲車，還有一個卡車車隊的追殺。
裝甲車的火炮，卡車上敵人的火箭筒，作為主力，構成了這場戲最強大的火力。
唐言卻道：“陳導，我覺得沒那個必要，這個鏡頭的本身已經夠兇險了，異國他鄉的土地上，沒有自己人支援，敵我雙方火力相差懸殊。
炮彈頻繁落在皮卡四周，只需要命中一枚，男主角就完了，直接給航拍全景，把一枚枚炮彈在周圍爆炸帶進去，反派每發一炮，觀眾就會跟著緊張起來。
鏡頭切的太頻繁了，反而會中斷敵人的火力，好像給了觀眾鬆口氣的時間，我們不能讓觀眾喘氣。”
絕大部分電影導演都喜歡切鏡頭，畢竟電影時鏡頭的藝術，更凸顯導演功力。
許多電影就是這樣，沒必要切的時候也切。
好像切一下，這個鏡頭就多了更深的含義。
當然，該切的時候肯定得切。
這也是無數電影人、製片方總結出來的規律。
觀眾的注意力越來越不集中，尤其是一般的電影。
為了照顧觀眾，一個鏡頭時間越來越短。
舉個例子，很多人都看過維密走秀的影片，細心點就會發現，走秀鏡頭一直在切換，根本看不到任何一個完整的模特走秀。
每次都是模特上場時候幾秒鐘一個臉部特寫，一個全身，然後切到不相干的東西比如歌手臉部特寫，觀眾。
再然後模特走到前臺，一個全身鏡頭，再切到不相干的東西，然後切到下一個模特上臺順帶上一個背部背景。