正因為有著諸多的優點，董氏的創作，因而成為文人畫追求意境的典範。
這幅《山陰初晴》，整個畫面不過是幹遠景而已，筆墨也很簡單，但神韻、骨力俱足。
畫面的前部作一隅坡腳，綴以數塊荒石。
坡腳上有三株老樹，交錯而立。中間一株是夾葉樹，稍事勾勒，卻枝葉備見；旁邊兩株的樹葉，則充分發揮潑墨的作用，左以直抹示盤曲，右以橫點示傲岸，濃淡相間，一派生機。
畫面上部以淡墨一抹而就，遠山橫貫，僅見輪廓隱人天際，山體卻茫茫然，彷彿煙嵐縈繞，雄渾無比。
作者再用濃墨在一片淡遠的景色中，染出幾處高低錯落的樹葉，遠近有致，層次豐富，煙雲流動，充塞渚岸。
左側繪有小坡，坡上以橫墨抹出數株直樹。
中間汪洋大水，不施筆墨，而萬頃湖面浩瀚無涯之氣勢躍然紙上。
此圖長225厘米，寬75厘米，如此大幅立軸，只寥寥地佈置些近樹遠山，就把握住整個畫面峰遙、水闊、樹翠的神情。
這正是董其昌巧妙地運用“王洽潑墨，李成惜墨，兩家合之，乃成畫訣”的結果。
看到這裡，張天元基本上可以確定這幅畫就是董其昌的真跡。
全幅似疏似漏，但沒有照應不到的地方，用筆爽利遒勁，又含蓄靈秀，純以墨色氣勢的潤澤、醒目而動人遐思。
如不是熟練地掌握“空處有畫”的本領，就不會有這樣高明的佈局。
有人認為這是董其昌從“寬能走馬、密不通風”的書體結構中觸悟而得，這並不是沒有道理的。
整幅立軸不設色，但面貌清麗，有咫尺千里之勢，給人以遠深寧靜的感覺。
其實一幅畫的鑑賞看到這裡，基本上就不用繼續往下看了，多半就是真品無疑了。
不過為了更謹慎一些，其實還有別的考證方法。
這就是藉助於畫家傳記、書畫著錄、有關詩文、歷史知識等方面來判斷古畫的真偽。
這幅畫上面鈐有“草堂曉嵐鑑賞”的鑑賞印。
古畫的鑑賞印跟古籍一樣，說明這幅畫曾被鑑賞印的主人收藏過。
“草堂曉嵐鑑賞”這枚鑑賞印的主人想必大家都聽說過吧。
一部《鐵齒銅牙紀曉嵐》將這位紀曉嵐的名氣一下子打響了。
所以這古董裡面但凡涉及到紀曉嵐或者和珅的鑑賞印，那多半都會有更高的價值。