雲峰望著王德發和馬思宇這兩個好奇寶寶，又重複了一遍，道：“沒錯，寫了一個以音樂和愛情為主題的劇本，然後二妹演女主。”
王德發想到一個可能，問道：“等一個人咖啡？同桌的你？”
馬思宇搖頭，分析道：“不對，《等一個人咖啡》和《同桌的你》的網劇、電影版權已經賣出去了，沒道理再買回來自己拍。”
雲峰笑了，道：“是一個新故事——《不能說的秘密》。”
王德發一頭問號，道：“秘密？而且還不能說？”
馬思宇疑惑道：“跟我們也不能說？”
一旁的唐雨聽了他們倆的話，忍不住笑出聲來，道：“你們理解錯了，不是不能跟你們說，是故事的名字叫‘不能說的秘密’。”
王德發和馬思宇“哦”了一聲，轉而哈哈一笑，給繞糊塗了。
“要是想看劇本，一會我發給你們。”雲峰旋即把話題拉回了正題，道：“眼下我們先商量一下，開影視投資公司的事。”
王德發接過話頭，道：“現在除了漫畫《風雲I、II、III》和《楊戩傳》外，其它漫畫和的影視劇版權都賣掉了，不過，資金很充裕，繼續收購版權或者劇本是沒問題的。”
馬思宇插話道：“而，影視投資公司從公司內部構架也得區分來看，分成，1，【投資公司】+【製片公司】+【其他業務】，2，【投資公司】+【其他業務】，這兩種型別。”
頓了下，繼續道：“前者是本身有影視製作能力的，像企鵝影視、熊貓影視、天藝影視等這樣的大型影視公司，後者是不具有完整的製作能力，但是業務領域裡會涉及對影視專案進行選擇性投資的公司。”
王德發點頭道：“沒錯，相對於比較簡單的後者，前者的隊伍會比較龐大，比如拍攝組，需要攝影師、導演、道具師等，又比如影視後期製作組，需要剪輯師、特效師、合成師等，如果要發展藝人，則還需要藝人經紀人、藝人助理等。”
兩人老早就做了這方面的功課，今天總算是派上用場了。
雲峰和唐雨則是沒想到會這麼的複雜，皆是陷入了思考中。
馬思宇見狀，道：“瘋子，如何來選擇公司的模式，主要是取決於你處在哪一個位置，投資者、導演，編劇，監製、演員，還是說是包攬全部。”
王德發跟著道：“在不同的國家地區，影視劇的製作模式也有所不同，有【編劇中心制】、【導演中心制】、【演員中心制】和【製片人中心制】。”
像是歐美和日韓，無論電視、動漫、還是電影，所有的“中心”指向的都是創意，導演和演員都是為了去實現編劇的創意，可以說，編劇為整部劇的核心與靈魂，不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白也要靠他。
國內的製作模式則是不同，比如電影是製片人先找導演，導演有想法了，再找編劇寫劇本，比如說製片人買下了一部的版權，請一位導演執導，導演覺得可行，便找編劇將改編成劇本，而電視劇則是編劇在前，導演在後，製片人先找編劇，編劇將劇本完成得差不多，再找導演拍攝。
雲峰開口說道：“其他職位暫且不考慮，只是編劇。”
說完，又補了一句：“但是，我要有絕對的權力，甚至高於導演和演員。”
大篇幅的修改的確會毀掉一部作品。
但是如果編劇寫的對白不合適，節奏前後矛盾，的確是需要修改的。
無論是在藍星上，還是在地球上。
不管多麼優秀的編劇，都要做好被改本子的心理準備。
即使在好萊塢，一旦編劇把劇本賣給製片人，相當於對方擁有絕對的權力更改劇本內容，畢竟，電影需要眾人的合作，導演、演員不可能一字不差地按照劇本走。
關鍵在於，電影工業需要成熟的商業片批次生產，而成熟的商業片需要導演、編劇、演員各司其職，誰都沒有太大特權。
當然，這並不能保證編劇的創作和導演的拍攝受到保護，在與大牌演員的對壘下，演員可以把劇本改得面目全非。