所以，眾人觀摩的時間也就長了些。而且前一波看完，只是讓出畫前的空兒，並不遠離，仍在外圈。
大部分人看完之後，議論聲也漸漸起來了。
吳奪是最後看的四個人之一。這四個人，就是他們四個最年輕的。
“葛大師，你看出什麼來了吧？”羅宇澤笑問葛亮。
吳奪聽了這個稱呼，心頭不由暗笑，羅宇澤偷偷叫人家“羅漢頭”，現在當面又稱“大師”，但聽起來還是挺彆扭。
葛亮毫不做作地白了羅宇澤一眼，“沒有。”
寧霜沒去管他倆，看得很認真，輕輕沉吟，“要不是仔細看還能看出點兒不同，真會以為是揭畫重裱的。”
字畫作偽，手段眾多。在紙本畫之中，揭畫算是其中最難辨識的一種。當然，絹本是沒法揭的。
如果作畫用的宣紙厚度足夠，又是力透紙背的手筆，那麼一張宣紙，就可揭掉一層，而下層依然是這幅畫。如此，便能得到一模一樣的兩幅“真跡”。
實際上，名畫“一變二”，並不是哪種畫都可以的，這需要看紙的情況，用墨的情況，還得有極為高明的技術。
揭一層變兩幅，基本就是極限了。某些傳說的“一變三”甚至更多，純屬臆想或者藝術化表達。
因為畫的用墨，講究層次和濃淡，揭掉一層之後，下層基本不會和首層完全一樣。如果不是純粹的水墨畫，還用了顏料，顏料的滲透性更是比不了墨汁，那麼下層和首層的差別也就更大了。
所以，揭一層之後直接能“一變二”的畫作，相對已是極少的情況；絕大部分揭畫，是需要補筆並區域性做舊的。況且還有鈐印也需要特殊處理。
這是畫。如果是純書法作品，倒是有可能“一變三”，但非一流高手不能為之。想“一變三”，需將紙層揭得極薄，即便是這樣，墨色還是會略顯淡薄，仍需要配合周全墨色和做舊的手法。
當然，眼前這兩幅畫的用墨細節有所不同，這種不同，說明不是揭畫“一變二”，而就是作了兩幅。
吳奪瞅個機會便“上手”了。
直到走回去坐下，吳奪的心裡依然震驚不已。
這兩幅畫，居然差了兩百多年！
一幅是清初的，一幅是民國的！
這種震驚，主要是因為金聲振居然將兩幅畫都得到了。
而不是對模仿者的震驚。
因為原畫作者雖然是一代宗師，但是模仿者同樣是一代宗師！
石濤！
張大千！
張大千仿石濤，是公認的絕品。
其中大部分，仿後落的就是石濤的款印。
也有仿後落張大千自己款印的，標明是仿畫。即便是這樣的仿畫，如今往往也能拍出高價。
石濤名叫朱若極，本是明代皇室後裔，因為命運的多舛和人生的矛盾，他的畫富有多變的動感和特殊的張力；石濤還特別擅長用墨，所謂“墨能生氣”；所以，模仿起來，難度極高。
張大千，卻能仿得惟妙惟肖。