那麼多咖啡和玫瑰，來打擾…”
她唱完這一小段，榮意便皺了皺眉。
而閆濤立即暫停了伴奏，隨即又對著柳小夏做了一箇中止錄製的手勢。不過他並沒有解釋，而是拿下耳機對著面前的榮意和劉開源問道：“你們覺得怎麼樣？”
“以女生的最低音域進場表現沒問題，包括音準也是極佳，不愧是魔音學院的高材生。”榮意先是捧了一下魔音，畢竟劉開源在這呢。
更何況柳小夏唱的還真沒有毛病，以她的能力唱低音，簡直就是小菜一碟。
劉開源並不是羽化登仙之輩，還是吃這套馬屁的。當然他也很清楚音準方面是沒有問題的，在前期音準方面是不會翻車的。
可他同樣找到了問題啊。
“音準可以，但她就只有音準了，而忽略了這首歌情感方面的表達。”
閆濤沒有主動評價柳小夏唱的怎麼樣，反而說了一個樂壇普遍存在的問題：“現階段很多歌手唱歌只有技巧沒有靈魂，我是知曉的。但為什麼沒有靈魂呢？是許多歌手的社會經歷不足啊。
更重要的現代人的擇偶觀念頗為開放，真心待人而受到心靈創傷者寥寥。”
他隨後便對著劉開源問道：“劉教授，我知道你對於音樂方面的嚴苛程度，但你也要考慮到現實情況啊。《煎熬》這首歌所表達的情感問題，倘若小夏沒有豐富的情史經歷的話，很難唱出那種猶如‘生不如死的煎熬’。
而這首歌是獲得了自我救贖，從而達到‘死而復生’的結果。”
如果《煎熬》這首歌只講被愛情背叛後生不如死的煎熬的話，那這首歌便是黑暗的悲劇，是很難符合大眾的審美。
有些歌曲是要給人希望的，而不是一味的絕望。
“當然我也知道，有些事情可以憑空想象。就像是在演員行業裡面有幾大學派，方法派體驗派和表現派。
你讓柳小夏同學短時間體驗、經歷一段轟轟烈烈的感情是不可能的。而表現派則強調模仿，但感情的事情可不好模仿，容易畫虎不成反類犬。
那麼有關於柳小夏無法表達出這首《煎熬》裡面的情感，那可以讓她去看看那些虐心的電視劇。尤其是那種女主角被渣男拋棄後自暴自棄，後面又重獲新生的狗血劇。
或許這方法能進行情感替代吧？你們覺得怎麼樣？”
“試試吧，如果強行唱這首歌是沒有意義的。”榮意率先表態。
劉開源更是如此：“我覺得可以試試。”