為了對應《世外之歌》的特性，《晨風》的旋律必須做到絕對的準確，不可能再有任何變動。
但今天他知道了自己的淺薄無知。
陳鋒撓頭，多聽別人叫得自己幾聲大師，就膨脹到不知天高地厚。
現在鍾蕾重新教了他這三個字怎麼寫。
門外漢。
凡人就不該去貿然覬覦神的境界。
這次的《晨風》，基礎韻律還是那個基礎韻律，但給人的聽感就是和過去截然不同。
過去在2500年前，《晨風》大部分時候都算不上鍾蕾的代表作，很多時候壓根就不被世人理解。
甚至陳鋒還因此背過不少黑鍋，後人指責他給鍾蕾挖了個大坑，浪費別人幾十年光陰就寫出個這玩意兒？
時長達到九十分鐘，聽感還算不上優美動聽。
精通音樂的人能明白《晨風》裡蘊含的高山仰止的音樂創作理念，以及內涵即為豐富的美妙聲音和玄妙韻律。
審美太過曲高和寡。
不精通音樂的人聽著，完全欣賞不出其中的韻律之美，大半時候都會想。
“就這？”
“鍾蕾大半輩子創作出來的單曲，就這？”
這次情況有變化。
在前五百年裡，雖然《晨風》未能一騎絕塵，可作為欣賞類的純音樂，也能與鍾蕾其他諸如《浴火》、《自我燃燒》、《鋒芒畢露》、《夢遊室女座》、《千年頌》並列為鍾蕾一生六大經典代表作之一。
伊德里西·巴赫能提前一百多年破解《晨風》的原因，同樣也有其流傳度比過去高出許多的緣故。
先前看到這些時陳鋒還有點納悶，現在他一聽就明白了。
同樣的和絃採用了不同的組合，再搭配以一些畫龍點睛的前音又或是後音，整首歌的聽感陡然大變，彷彿被點石成金了。
在保持其原有功效的同時，鍾蕾更完美的考慮到了普羅大眾的口味，音樂境界絲毫沒有下滑，普通人聽著也能投入進去。
即便以陳鋒如今挑剔苛刻的鑑賞能力，他也只能爆一句髒話。
“真特麼好聽！”
如果他是個需要燒腦的技術人員，在忙碌的趕工中，也願意一直單曲迴圈《晨風》作為調劑心情的耳邊伴樂。
改變不僅僅只體現在好聽上，新版《晨風》對情緒的調動能力，對人腦思維活躍度的啟用能力也比過去強了不少。