.....一系列系統情緒疊加下來，步凡看著鏡子裡自己那張無比欠揍的臉，眉頭高挑、目中無人，尤其是下巴，簡直比鉤子都厲害。
滿臉寫著一行字：
老子很牛逼！
現在對於情緒已經駕輕就熟，什麼情緒只要提出來，都能一秒入戲，至於內心情緒要在人物中積累，入戲也是早晚的事。
男主角叫胡飛，三十出頭，剛剛嶄露頭角的股票經紀，從農村一點點爬到大城市，面對紙醉金迷，逐漸迷失在內心慾望中。
電影雖然只有九十分鐘，但很可能是一個人心路歷程變化的全過程，這點才是最令人著迷的地方。
在自己眼裡，衡量一個劇本，或者某個角色的標準很簡單：有沒有豐富複雜的內心變化？
人無完人，誰的現在都是由過去的一點一滴積累而成。再壞的人也有善良的時候，再好的人內心也隱藏的不為人知的陰暗。
如何把這些展現給觀眾，才是演員最值得追求的目標。
至於其他，無非是手段而已。
之所以投資，最關鍵還是源於內心的渴望，戚琪說的對，就是戲癮犯了。
演員接戲，無論出於什麼理由，為錢、為名、為提升自我...
必須要給自己一個信念，這是所有的支點，否則就是在浪費生命。
連你自己都不信自己？
觀眾難道瞎？
甚至可以說有沒有真實的信念感，是檢驗演技好壞的重要評判標準。
要讓觀眾認可你的演技，欣賞你的戲，最高境界就是能把死的能說成活的。
這方面應當向孩子們學習，他們很愛玩過家家，你做醫生，她做媽，抱著小娃娃來看病，是那樣認真、富於信念地學著大人的樣子去做。
懷裡抱著沒有生命的小布娃娃卻充滿真實感情，細心地給它喂藥，輕地哄它睡覺，擁有這種純真的信念，對一個演員是多麼可貴。
質變是不能和信念分離的，信念也不能和真實分離，彼此不能單獨存在，而沒有它們兩者，也就不會有體驗，不會有創作。
所謂的沒演技，其實就是反映出演員並不相信他們所飾演的人物，只是作為一個工具將臺詞生硬地呈現出來，而並沒有真正進去人物內心，肯定不會理解人物的舉動和感情。
演員看起來好像是門檻不太高的職業，無數選秀奇蹟和一夜成名帶給人們某種錯覺，好像人人都能當，而且也不用費多大的勁？
在這個網際網路時代，人人都能開公眾號，寫微博，好像這就證明人人都可能成為作家？
用老郭的一句話說：