“可你催也沒用。我從沒畫過沒有面孔的人的肖像。”“我”這麼對無麵人說道。
“聽說你是個出色的肖像畫家。再說，什麼事都是有第一次的。”無麵人說道。
說完他就笑了，那笑聲好像從洞穴深處傳來的空洞的風聲。
“他摘下遮掩半邊面孔的黑色帽子。應該有臉的地方沒有臉，那裡緩緩旋轉著乳白色的霧氣。”
讀到這裡時，河出靜子下意識在腦海裡聯想了下無麵人的“長相”，只覺得旋轉著乳白色霧氣的模樣很詭異，又很奇特。
最後“我”還是沒有成功畫出肖像畫，畢竟無麵人沒臉，實在讓“我”無從下筆。
引言結尾部分，無麵人說著時間到了，便從“臉”上吐出一大團一大團的白色霧氣，消失在了“我”的視野裡，並約定下次再來，希望那時“我”能完成那副肖像畫。
最後一句，北川秀告知讀者，原來《刺殺騎士團長》是一幅畫作。
這種魔幻式開頭寫法河出靜子還沒在任何純文學裡看到過。
難怪齋藤玲奈來的時候會興致勃勃的說“這可能又是一種全新，前所未有的寫作風格！”
“有點像西方的奇幻.”河出靜子迫不及待的翻頁，看第一章。
整個第一部名叫《顯形理念篇》，暫時還不懂這個名字的深層次含義。
“和妻子離婚後，我住在山谷裡有差不多八個月時間，期間我同兩位女性有了肉體關係。
兩人都是人妻。一位比我小，一位比我大，也都是我教的繪畫班的學生。”
河出靜子讀到這裡時會心一笑，因為這讓她讀到了類似《國境》和《失樂園》的感覺。
似乎從《國境》開始，北川老師就喜歡寫一些禁忌倫理關係，以此增加故事和角色的張力。
不得不說，在純文學市場上，讀者們很吃這一套，已經有不少作家開始模仿類似的人際關係，都取得了不菲的成績。
當然，這只是書裡的一些小點綴，和總體故事關係不大。
循序漸進的故事推進手法又是“北川秀風”裡最常見的套路。
河出靜子不斷翻閱稿紙，很快全身心都陷入了“我”這名職業肖像畫家的生活中。
她和夢子已經很熟，可以肯定北川老師沒有任何繪畫學習的經歷，但他書裡所寫的畫家人生是那麼的真實，那麼的有代入感。
之前看《告白》和《國境》也是如此。
《國境》還好，主人公“初”是酒吧老闆，北川老師也經營著“Peter Cat”，有共同性。
《告白》裡女主角森口悠子是老師，北川老師完全沒有教師經歷，寫出來的竟然能得到教師群體的盛讚。
不得不說，北川老師在這些細節上，確實下了十足的功夫。
前三章的劇情是妻子出軌，“我”和妻子離婚，然後應好友雨田政彥之邀，住進小田原郊外山間其父雨田具彥的舊居兼畫室，期待透過環境的改變調整心情。
即便是如此簡單的劇情，在北川老師的筆下卻十分引人入勝，他在裡面夾雜了大量歷史人文和畫家相關的知識，讓河出靜子不住感慨著他的博學。