現在的大家，不管是在職場、學校還是社會，都比較一板一眼，這也是當下文壇缺乏批判性作品和諷刺的核心原因。
在這個電影劇本里，北川秀加入了大量文學界“槽點”。
簡單的譬如芥川獎變成了芥廾獎，講談社變成了光談社，文藝春秋成了文藝夏冬。
隱晦點的，比如主角名叫市古馬鹿，市古是市古貞次的姓，而馬鹿就是日語的“八嘎”音譯，翻譯過來就是市古蠢貨，北川秀想表達的意思，一目瞭然。
其中光談社的作家群體，以及評委會的大佬也是能一一對號入座的。
這些細節填充豐富了質感，也讓真正的受眾們更能享受電影和帶來的樂趣。
當然了，噁心過北川秀的傢伙們破防起來也會更迅速。
“這是導演臺本，巖井桑你看看。”北川秀又遞過去一本自己寫好的臺本。
電影劇本包括著三種不同的劇本，即電影文學劇本、電影分鏡頭劇本和電影完成臺本。
文學劇本是電影的基礎，是一部影片成功的保障，也就是靈魂，一般由編劇創作，也可能是改編自。
電影分鏡頭劇本，即導演臺本，一般是導演根據文學劇本二創的更為具體細緻的拍攝計劃。
比如這一段戲用多少鏡頭拍，這些鏡頭是從什麼角度、什麼距離、什麼方式（推、拉、搖、移等）去拍。
哪些戲可以在同一個景裡拍攝？
哪些戲可以在同一個季節裡拍攝等等。
所有這一切，在文學劇本中通常寫的很模糊，所以導演要在臺本中把它們制定出來。
只有這樣，攝製組全體人員才能根據分鏡頭劇本的指示，著手自己的工作。
這本該是巖井俊二要做的活兒，他木然的接過北川秀給的臺本，仔細翻閱後大受震撼！
“您之前有過臺本創作經歷嗎？”他忍不住問道。
北川秀搖頭道：“最近剛學，擔心你忙不過來，就自己先草擬了一份，如果不合格，伱就別用了。”
“不不不這份臺本的完成度已經非常高了。”巖井俊二震撼不已，是剛學的嗎？
難怪了。
臺本裡有很多基礎錯誤，一看就是非科班出身的人寫的，但正因如此，他才更加吃驚。
第一次寫就能寫成這樣，他這種科班出身，浸淫電影監督圈多年的老傢伙羞愧難當啊！
“這世界果然有天才。”巖井俊二頓時直起身，有了拍攝的衝勁。
原來覺得這一批草臺班子湊起來十分抽象，大概是北川老師想搞一部小成本電影自娛自樂，噁心下芥川獎。
現在看來，至少在電影劇本這一塊上，北川老師做的無比認真和專業，他是真的想拍好，想賣座啊！
那自己也不該懈怠，人家因為信任而邀請自己來當監督，要是認真程度還不如門外漢，那憑什麼以後在日本影壇揚名？
等所有人都看完了手中的劇本，北川秀開始給電影製作定下主基調：“這是一部諷刺芥川獎和文學界某些出版社的黑色幽默電影，其元素荒誕、喜劇、批判，這些必然是我們拍攝時絕對不能摒棄的東西。
其次，我認為在拍攝中，還要著力於一個字。那就是‘爽’！市古反殺評委們是真正的劇情高潮，在這個壓抑的時代，每個人都對頭上的不公懷有憤怒！如果有機會，大家都想拿散彈槍轟死財閥、學閥、上司！”
北川秀瞥了眼河出靜子，發現大老闆坐的筆直，聽的很認真，舒了口氣，想著晚點結束了會議，請她去吃一頓當做賠罪。