“這錄音效果真棒……”工作室裡，付函把監聽音箱放到了大音量，聽著音箱裡傳來的聲音。
這是付文耀發過來的錄音小樣。
對普通人來說，家庭錄音室、付函這樣的專業小型工作室，又或者真正的頂級專業錄音棚裡的錄音效果，或許聽不出來什麼差別。
但是對付函這樣的專業音樂人來說，真的是洞若觀火。
畢竟自己操作多了，細微的差別就能聽出來了。
“這何止是棒的問題……”旁邊，風和以及他們的錄音師朋友，也都一臉的茫然，“這……真的是在全消聲室裡錄的？”
不像，真的不像。
雖然錄音棚要有非常好的隔音效果，但是錄音棚並不總是越安靜越好。
現代的錄音棚，越來越多的使用電腦來進行後期的處理和模擬。
但是自然才是真正的音樂大師。
其實很多錄音棚的作用不是消聲，而是“混響”。
特別是古典樂，一個個乾淨的錄音軌，然後合在一起是沒有靈魂的。
而若是一起錄製了，想要再單獨對某一個音色、聲音調整，是幾乎不可能的任務。
真正大氣磅礴的古典樂，是頂級的樂手，頂級的樂器，在擁有頂級混響效果的房間裡，現場錄製出來的。
再強大的電腦，再頂級的錄音師，也沒有能力對每一個聲音都進行處理。
但是擁有良好聲學結構的房間可以。
樂器彼此之間的互動，樂器和環境的互動，總有其無法言喻的美妙之處。
這世界上，最頂級的錄音棚之所以頂級，是因為它們往往擁有無法模仿的聲學結構，影響了一代代的音樂人，甚至影響了聽聲的審美取向。
這種聲學結構，或許來自於本身的材料，或許來自於設計，或許來自於裝潢，甚至可能來自於它所處的環境。
但它出來的，確實是好聲，無可替代！
在優秀的混響環境中錄音，就像是對著大師的作品拍照，怎麼也不會出太壞的東西，自然的混響往往會給你驚喜。
但是在全消聲室裡錄音，就像是在一張空白的畫布上，從頭開始創作，這就需要專業人士，專業的技術，專業的素養。
把所有的引數記得滾瓜爛熟，每一個音在每一種環境下會如何混響，衰減，都要透過各種引數、調整模擬出來……
做到天衣無縫，自然渾如，這是人類不可能做到的事。
人類畢竟不是神，不能創造自然。
但是……