短片單元的獎項頒完，評審團主席讓娜莫羅率領著黃宗江在內的六位評委走上舞臺，在舞臺右側落座，隨後主競賽單元的頒獎儀式正式開始。
“獲得傑出藝術成就獎的是西德和土耳其合作拍攝的電影，《哈克利的季節》！”
“獲得最佳女演員獎的是蘇聯電影《自己希望的愛情》的演員，葉夫蓋妮亞格魯申科！”
“獲得最佳男演員獎的是美國電影《冠軍季節》的演員，布魯斯鄧恩！”
現在的西柏林電影節主競賽單元的獎項不像後世那麼多，只有六個獎項，傑出藝術成就獎、最佳男女演員、最佳導演、評審團大獎，以及最佳影片獎。
在候麥拿走最佳導演獎後，就只剩下評審團大獎和最佳影片獎了。這個時候，現場記者突然意識到現在只剩兩個獎項，但接到組委會通知，被邀請出席頒獎禮的劇組還有三個，《蜂巢》、《1920年的法斯特》，以及《一盤沒下完的棋》。
三部電影兩個獎項，有兩種可能，一種是某個獎項出雙黃蛋，另一種可能是某種劇組雖然被邀請出席頒獎禮，但實際上是沒獎的。受邀出席頒獎禮，卻不給獎，往往出現在年輕導演身上，像候麥這種知名導演，電影節是不敢這麼的。不過《蜂巢》、《1920年的法斯特》，以及《一盤沒下完的棋》都是年輕導演，這種情況出現在任何一部電影的身上都有可能。
到底是出雙黃蛋了呢，還是有電影沒獎呢？
現場記者們紛紛轉頭去看三個劇組的反應，想從三個劇組成員的身上發現蛛絲馬跡。他們驚訝的發現，此時三個劇組的成員也都滿臉緊張的轉頭去看其他劇組，似乎是想從其他劇組的身上找到答案，顯然他們也不清楚自己是不是真的有獎。
其實這三部電影有些相似，都是歷史題材；《蜂巢》講的是40年代，內戰後期馬德里的故事；《1920年的法斯特》講的的是1920年，在愛爾蘭，代表統治者的基督教與代表工人利益的天主教間的血腥衝突；《一盤沒有下完的棋》則講的是東瀛侵華戰爭對兩個家庭帶來的巨大影響。
不過這三部電影風格完全不同，《蜂巢》是散文似的電影，根本就沒有明確的主線；《1920年的法斯特》是典型的現實主義風格；而《一盤沒有下完的棋》則是用超現實主義手法拍攝的現實主義電影。
這三部電影水準最高的無疑是《一盤沒有下完的棋》，拿獎的可能性最大，但許望秋偏偏發表了極具爭議的電影宣言，於是，獎項歸宿就變成樸素迷離起來。
當評審團主席讓那莫羅拿起一個白色的信封走到舞臺中，現場所有人屏氣凝神，雙眼緊緊盯著讓那莫羅手中的信封，生怕錯過了最精彩的對決。
此次此刻，許望秋也不禁有些緊張，呼吸變粗，心跳加速。他用力吸了口氣，讓自己冷靜下來。在他的旁邊，孫道臨、唐囯強他們都屏氣凝神，緊緊盯著讓娜莫羅手中的信封，而中森明菜更是緊張得不敢看了，雙手合十，不住在心裡祈禱著。
柏林電影節跟威尼斯和戛納電影節有一點不同，威尼斯和戛納頒獎嘉賓上臺說的是自己對獎項的感受，而柏林頒獎嘉賓唸的是評審團給出的評語。
讓娜莫羅開啟信封，慢慢念道：“描繪群像的電影最考導演功力，但本片運鏡平滑流暢，敘事手法多樣，表現出在內戰背景下的眾生相。所有演員都有不俗的演出，帶出一個反映西班牙近代歷史的好故事。獲得評審團大獎的是……”
讓娜莫羅唸完評語頓了頓，抬起頭看向了觀眾。她這一停頓，整個現場頓時安靜下來。很多人都屏住了呼吸，等著讓娜莫羅宣佈最終結果。
聽到群像式電影，許望秋不由呼了一口氣，知道獲得評審團大獎的是西班牙電影《蜂巢》。這部電影講的是西班牙內戰後期，一所小小咖啡館裡，經常雲集著各式各樣的人，有詩人學者，也有酒鬼妓女、黑市商人，三教九流，為著不同的目的把這裡當作他們的集會或休閒場所，是典型的群像式電影。
既然《蜂巢》獲得了評審團大獎，那爭奪金熊的就只能是《一盤沒有下完的棋》和《1920年的法斯特》了！
讓娜莫羅沒有故意渲染懸念，低頭看了一眼獲獎名單。在確認獲獎影片的名字後，她微笑著念出來：“西班牙電影《蜂巢》！”