彭宇琛深諳先抑後揚的說話技巧。
“販賣快樂的人”聽起來比“偶像是一種商品”就要好得多，顧采薇和張家琪都眼前一亮。
“實際上，我一直認為把偶像視為一個單獨的藝人型別是一種歧視，是演藝界因循守舊抱殘守缺的體現。”
“就像我剛才說的，粉絲喜歡什麼，偶像就學什麼，就演什麼，所以偶像就是藝人本身。”
“RB的傑尼斯，喜多川在70年代推出了第一代男子偶像，經過多年發展已經成為演藝界的中流砥柱。”
“比如說號稱元祖偶像的木村拓哉，常年保持收視冠軍記錄，是當之無愧的日劇天王。”
“韓國的偶像歷史更短，公認的韓流鼻祖是97年才出道的男團HOT，這些成員到今天才三十來歲。”
“韓國的演藝圈前後輩制度扭曲到畸形，他們在原本的演員歌手那裡遭遇的歧視更像是作為後輩受到的排擠。”
“所以說，偶像不應該和其他藝人涇渭分明，偶像就是年輕的藝人。”
彭宇琛對偶像的境遇打抱不平是有感而發。
因為她作為偶像工廠的一部分，能夠感受得到來自壟斷資源的娛樂圈老人的壓力。
雖然她還沒有在國內推出偶像團體，但她不認為能逃得過傳統勢力的指指點點，乃至明槍暗箭。
“那些現在被公認為唱功出神入化的、演技惟妙惟肖的所謂實力派藝人，他們難道出道的時候就有這些實力嗎？”
“他們是選擇性地忘記了，當初自己受到喜愛，也不過是因為那張滿是膠原蛋白的臉蛋而已！”
現在“小鮮肉”這個詞還沒有流行起來，不然她一定會用上。
彭宇琛很快意識到，沒必要對自己的攻略目標多發這種牢騷，以影響對偶像的職業信心。
她立刻總結了一句：“總之，我想告訴你們的是，不要聽信那些偶像就是花瓶的歧視性言論。”
“不要把韓國娛樂圈那種喜歡把人分成三六九等的陋習當作天經地義，一個年輕偶像並不比一個年輕演員或者年輕歌手低人一等。”
張家琪聽得津津有味，這是她第一次站在粉絲以外的立場看待這些事情。
而顧采薇則若有所思：“你說偶像是販賣快樂的人，又說他們不一定要用作品跟粉絲交流，那他們靠什麼呢？”
“建立情感聯絡。”
彭宇琛繼續循循善誘：“偶像為什麼會出現？因為通訊技術的進步，人與人之間的聯絡變得空前簡單和頻繁了。”
“傳統的藝人高高在上，粉絲們只能在電視劇裡、唱片的MV裡，還有海報上看到他們。”
“最近距離的接觸，無非是演唱會的時候混在人群裡為他們吶喊幾聲。”
“偶像則不同，他們出現在街頭巷尾，透過社交網路釋出自己的行程方便粉絲追蹤。”