“此畫是位於右側的壁畫，圖中都是東、南仙神。”
畫面中繪有東華帝君、南極帝君、扶桑大帝三位主神，十位神將，七位男仙官，六十七位金童玉女。
作品正是吸取了傳統繪畫的構圖規則意在自然而不受限於時空的精髓，採取“散點透視”的手法，在這樣一個長二米九二高三十厘米的狹長畫面中，八十七位神仙平行排列於同一視平線上。
三位主神君站在畫面三個最容易被人注視到的位置上，在眾神的擁簇之下前行。
衣帶飄飄，雖然大量的人站在一起，但是整體卻給人所有仙神都魚貫向前，途中交流祥和的感覺。
畫面中的人物有明顯的空間站位感，衣裙互相遮蔽，很容易分清進深上的遠近疏離。
每一個人物安排得錯落有致，沒有一個獨立在人群外的形象，畫面的空間感和節奏感十足。
將每個人物的頭連線起來，構成了一條起伏的曲線，形成了律動的畫面效果。
畫面統一而有變化，規律而不呆板。
林軒繼續開口：“畫家充分展開了想象的空間，祥雲、荷花、樹木等事物完全擺脫了自然的束縛而出現在同一平行畫面中。”
“這也是龍國神話中，仙人是直著飛而世界其他各地的英雄、神魔都是橫著飛的由來。”
“在這幅構圖中，並沒有一個明顯的天地上下概念，而所有物品也可以浮空而存。”
“所以，在畫家的構想中，仙界並不是在頭頂上，而是存在於一片規則與凡間不同的世界。”
此時，張大千開始說話了，林軒頓時住聲，讓觀眾聽張大千的話。
張大千：“這白描水準之高，完全精準的體現了‘氣韻生動’四個字。”
“每一條線條，該粗則粗，該細則細，沒有絲毫差錯。”
“以嚴謹的線條對應光線明亮，以虛弱的線條對應背光面。”
“而從進到遠，也是遠處線條更虛，近處線條更實。”
“這種很多年後山水畫中才出現的技法，也包括現在西洋流行的畫法，畫聖一千多年前就掌握了。”
“果然厲害，不愧是畫聖。”
“此畫，非唐人不能作！”
林軒笑著：“至於反對這種思路的交談，就不給大家看了，我只說他們討論的結果。”
“以張大千徐悲鴻為首的畫家、收藏家認為。”
“吳道子吸收民間和外來畫風以及敦煌道佛畫風格，確立了新的民族風格，即世人所稱的“吳家樣”。在此背景下，吳道子創作出了諸多道教畫作，而《八十七神仙卷》有可能也是在這種條件下誕生的。”
“以黃苗子、楊仁愷、徐邦達等人為代表的“宋派”則認為該畫作創作於宋代，並認為是《朝元仙仗圖》的摹本。”
“在地星，唐是比宋早一個戰亂時代的朝代，兩朝首尾有幾十年差距。”
“晚唐距離初宋，有兩百年時間。”