我大學學的是木偶戲專業，就是站在幕布後面，操控各種木偶來為觀眾表演，其實嚴格意義上來說，這是個幕後工作。大學畢業後才機緣巧合進入了演藝圈，走上幕前，其實相對於“明星”這個稱號，我更願意叫自己演員。
做演員是種什麼體驗呢？我第一個想到的詞，是害怕。
我一直認為演藝圈是個虛幻的空中樓閣，身處這個圈子裡的人，都很難有腳踏實地的安心感。努力奮鬥卻總在下游徘徊的時候，擔心自己是不是走錯了路；剛有點起色，又怕作品跟不上，人氣再掉下來；就算是站到了這個圈子的最高位置，也會怕後浪太兇猛，把前浪拍死在沙灘上。
當然，也有一些佛系演員，一切隨緣。但我相信大部分人，還是有點虛榮心和好勝心的，包括我也不能免俗。不過其實這樣也好，就讓這份虛榮和好勝，成為前行的動力吧。
看到這個問題之後，我想到的第二個詞，是不配。
我自認為自己也是個普通人，外貌不及金城武，身高不敵吳彥祖，演技在真正的大神面前也只能算是個“初入新手村”的水平，但憑什麼我能得到這麼多人的喜歡呢？這也是我一直最不敢深究的問題，因為會心虛。每次看到我的夫人彭友們接機啊，送禮物啊什麼的，都會讓我感覺，我到底哪裡值得他們為我這樣做呢？希望未來我可以找到答案吧……
最後還有第三個詞，放大。
當我們出現在電視機裡，當我們出現在網路上，當我們出現在公眾的視野裡，我們做的任何事，都會被放大。好的會被交口稱讚，誇到上天和太陽肩並肩；壞的也會被千夫所指，罵到整個人發育不良，其實這是一種娛樂行業獨有的、不對等的現象。真的有這麼好，或者有這麼壞嗎？其實大多時候並不是這樣的，但卻也是任何人都無法改變的，所以大部分公眾人物其實都是享受鏡頭，卻又懼怕鏡頭。
除了以上三個一直縈繞在大腦裡的詞之外，其實還有很多零碎的事件。比如第一次拿到劇本，站在鏡頭前演戲的時候，對演員這個職業完全沒有概念，也不會顧及鏡頭機位燈光諸如此類，但是全組人都在等著你了，硬著頭皮也要上啊！
還有拍《器靈1》的時候，經驗還不是很多，我甚至還被現場老師說軌道推的不錯，戲差了點。那時我才逐漸意識到演技的重要性，並開始慢慢去摸索如何演對一個人物，如何演真一個人物。當後來在《演員的誕生》裡，演技得到了認可的時候，有種付出到了回報的感覺。
其實上了《演誕》最讓我開心的也是最大的收穫是，我發現自己越來越享受表演了，現在拍完一場戲會覺得很爽很過癮，從最開始的不會不懂表演，到現在有了丟丟經驗，這可能是我這一路走來最真實的感受吧。
那做演員到底是一種什麼體驗呢？其實這個問題太抽象了，我上面叨叨這麼多，也都是一些主觀的想法，但有一點是不可否認的，它就是一個普通的行業，一個影視生產鏈中的技術工種，一個可能被神話了的職業，其實我感覺啊，演員和你和我和他一樣，都是普通人，沒有高不可攀，沒有光輝璀璨。閃光燈後，回到房間也依然默詞排練，這樣的“加班”後，才能進步呀，不說了，我去“加班”啦！
謝邀。
我慶幸的是，在喜歡我音樂的人眼裡 我是一個「鄰家明星」，而在其餘人眼裡 我就是路人甲。
儘管常常以此來自嘲— —我從沒覺得「十三線女藝人」是個不幸的Title；相反，我覺得這是一個保持“雙重身份”的機會。
在發完我第一張個人全創作專輯之後，《我在人民廣場吃炸雞》因為選秀翻唱在商場街巷鋪天蓋播放的時候，我依然在事業單位上班，朝九晚五，早晨喝茶看報，中午在辦公室裡拉上窗簾拿出摺疊躺椅 眯個覺。單位裡沒人知道我會在辦公時間偷偷登入微博回粉絲留言，而雙休日跑著音樂節，只曉得“小王經常請假”；兩種模式無縫切換。
後來，實在是因為請假的需求太多，而音樂又已經能將我養活；我才辭了職。
身邊的同門也相繼因為選秀翻唱熱潮被“一夜成名”了一把。四年過去，有人已然經歷了大起大落；而我依然不溫不火，不緊不慢地出著專輯，時不時在網上PO些最近寫的“晚安歌”。
就像一個班裡所有同學考試，總有人要當最後幾名；
被捧上神壇的紅人們擋住的，是身後無數蝦兵蟹將似的十八線明星。
我之所以說“慶幸”，大抵是因為作為十八線明星，我既能偶爾出現在電視廣播，又能隱沒在人群角落；既能享受籤售時被神情緊張的樂迷表白的瞬間，又能因不被過於關注而平凡隨意地度過流年。
若要問我 當（十八線）明星是一種怎樣的體驗？