這部戲總共有兩位導演，兩位導演之間分工合作，又互相協助，不過，李平是才當仁不讓的正牌導演，主要負責執導該片情景戲，丁仰國則為武術導演，主要負責執導場外的打戲。
畢竟是一部古裝戲，劇中還涉及了戰爭場面，動作戲是肯定少不了的，林曉光這回也算是過足了武打癮。
話說，第三部的主題叫做“天上人間”，瓊瑤在這部戲裡主要就是想突出愛的永恆和可貴。
因為，第三部一開始最重要的事就是乾隆再下江南，所以，在京城影視基地拍了二十多天之後，劇組全體人員就移師揚州。
三月底。
揚州。
對揚州這個地方的印象，林曉光腦海裡主要有兩個，一個是“煙花三月下揚州”那句詩詞，另一個印象則是停留在揚州炒飯的美味之中……
在戲裡，路過山東濟南時，乾隆祭祀夏雨荷，在墓前說“真正的愛能夠穿越生死，無論天上人間”，這句話也成為了第三部的主旨。
祭祀結束後，一到揚州，就遇見了翻版的夏雨荷——夏盈盈，琴棋書畫樣樣精通貌美如花還深明大義，於是，戲中主角的一場場邂逅就從這裡展開。
剛進劇組那會兒，林曉光一直覺得，孫叔培當初在電話裡說的那些話雖然過於偏激，卻也不否認趙微的小燕子，是系列劇中最不可替代的經典熒幕形象。
但是，隨著劇情的深入，演員們的合作加深，林曉光才知道，這部系列劇最不可缺少的不是趙微的小燕子，而是張鐵林的皇阿瑪！
沒錯，就是張鐵林的皇阿瑪，最重要沒有之一。
在劇中，皇阿瑪雖然不是主角，但是卻是重要的角色，因為皇帝的身份最高，任何一個場景裡，皇上的開心、寵溺女兒、憤怒、擔憂、不解等任何情緒設定，都決定了所有人物的情緒狀態。
如果回頭看前兩部，張鐵林的演技簡直不要太好，氣場很足，角色身份之間的轉換也恰到好處。
既有作為皇帝的威嚴和霸氣，又有作為皇阿瑪，對格格的寵溺和喜歡，對待皇后的震懾，對令妃的溫柔，對含香的寬容和喜愛，對老佛爺的孝而不愚等等。
一二部裡經常聽到張鐵林演的乾隆“哈哈哈哈哈…”爽朗的笑聲，尤其是看到小燕子嬉鬧時候的眼含笑意，場面真是其樂融融，十分能感染觀眾。
所以，乾隆的情緒才是整部劇情緒的決定因素。
然而，第三部換成了狄龍，雖然他貴為金馬影帝，又曾經和周潤發合作過那部經典電影，但是，就來說，林曉光真心覺得，狄龍演的不是一般的爛，絲毫沒有張鐵林的爽朗、霸氣、溫柔，本來林曉光還想跟他學習來著，後來想了想，還是算了吧。
別的不說，他笑起來始終都是不張嘴巴的那種“呵呵呵…”的笑聲，根本沒有眼神的傳達，就更別提情緒的感染力了。
所以，狄龍在這部劇的情緒，始終讓林曉光覺得古板，不自然，不真誠。
所以，林曉光越發覺得，第三部的演員最不該換的，其實是飾演乾隆的張鐵林。
前面一場戲說的是，在一場宴席中，太后有意想把知畫許配給五阿哥永琪。
這讓小燕子氣極了，爾康和紫薇不放心，陪著永琪一起進房。
“各人員就位！”
“atin！”
“吱呀！”門被推開。
事先在屋子裡就位的鏡頭斜對著門口，黃憶走在前面，林曉光緊隨其後，周潔馬伊琍則跟在後面。
攝影機慢慢平移，把鏡頭轉到正面。