眾人心領神會，不往外傳才怪。
“請問一下陳之行，這部劇聽說是一人分飾兩角，你表演這個方面有沒有什麼壓力？”
陳之行沉吟半晌，“還是有壓力的，不過這種表演的情況在各大影視劇中不少，我有很多的前輩可以借鑑。”
“您能列舉一下麼？”
“比如《雙龍會》、前段時間的《寒山潛龍》，比較多借鑑的是《方謬神探》。”
張偉建的演技其實不太出眾，畢竟香江自從落寞之後留存下來的和能出頭的都是一地的精英，橫向對比之下，他自然不算最好的那幾個。
陳之行在他身上學到的也不是表演方式，而是表演的思路。
按照馮遠錚的點撥，關宏峰和關宏宇兩個角色不是一體，而是兩個獨立的個體。
說起來容易，但是在兩個角色互相模仿時，這種表演的邊界就顯得難以捉摸。
而張偉建飾演的黑白配就十分一目瞭然。
究其原因，陳之行一開始將主體的關宏峰看作水，而將處於客位的關宏宇看作鹽，這種以戲份區分主次的理解讓他困擾了很久。
在之後將兩者分為水和油一般毫不相容，但是又能放在一個容器之中，才算是真正的將兩個角色演活。
“其實每一部劇中的角色突逢大變，性格發生了變化，都可以看作一人分飾兩角。”
畢竟在表演時是要屈服於場景和預算的，拍攝順序不是性情平和——突逢大變——性格變化這種順序。
而是上一幕平和，下一幕就變得狂暴，中間摻雜著各種意外。
陳之行說著，臺下的記者唰唰的開始記錄起要點。
他們初步確定了一件事，陳之行是真真切切的學習且理解的，否則不能說的這般頭頭是道。
那麼對於陳之行在這部戲中的表演，他們應該也可以換一種風向進行宣傳。
“那你們對《白夜追兇》的點選量超過同時期的其他網劇是否有信心？”
王瑋板直身子，之前他的發言都有些隨意，但是在面對這個問題上，他卻不再準備敷衍了事。
“有信心。”
支撐他的底氣來自於兩次審片。
一般在電影上映之前，都會有兩次審片的環節，有的大劇組甚至還有極小範圍的點映。
第一次審片是主創內部審片，發現各種問題後集中處理。
第二次審片是召集部分觀眾放映部分內容，收集觀眾的意見，刪減或者補拍一些橋段。
兩次審片的效果已經不能用不錯來形容，而是十分的完美。