“想學吉他，首先要知道吉他的發聲原理。吉他是一種透過撥動上面一根根的琴絃發出聲音的有弦的演奏樂器。彈奏時用一隻手撥動琴絃，另一隻手的手指抵在指板上，後者是覆蓋在琴頸上的金屬小條。彈奏出來的聲音會透過吉他的共鳴箱得到增強，就像這樣。”劉赫坐在床上，將吉他橫握在手中，左手握著吉他上面的指板，右手勾動下面的琴絃。只是輕輕隨意一撥弄，就有一股旋律從吉他共鳴箱裡傳出來。這股聲音如果連上音響，效果會更加顯著。
林明在一旁很認真地聽講，他雖然不是很聰明，但基礎原理懂了，大抵也就明白了這個東西該怎麼玩。
劉赫又講解了一遍，就將吉他給林明，教他怎麼撥弄。
不一會功夫，林明就已經知道吉他該怎麼用了。以前看別人玩吉他，好像只是隨意在吉他弦上一掃，就有曲子出來。其實不是這樣的，玩吉他的時候你還得配合左手指板，不然的話，出來的就不是曲子，而是難聽的噪音。根據劉赫所述，吉他並不是靠彈奏就能玩好的樂器，光使用方法，就有接近二十種。各個種類的吉他用法也不同，如木吉他多用於民謠，電吉他則多用於搖滾、金屬以及流行音樂。我們常見的插音箱的吉他，就是電吉他。劉赫的這個則是木吉他。
有了劉赫這個半專業的老師教導，林明短短一個多小時，就大致會彈幾個簡單的旋律。要想多彈幾個簡單的旋律，將它們變成為一首簡單的曲子，他還任重而道遠，不過時間還長，林明倒也不急。
在學習的過程中，林明也沒閒著，一邊問一些音樂知識，一邊和劉赫商量道：“赫子，我們搞個樂隊怎麼樣？”
“樂隊？想多了吧兄弟。”
劉赫擺擺手，他們這八個人就自己對音樂感興趣，其餘幾個都是門外漢，即便現在林明想學，可要想入門還不得一年半載。即便入了門，精通熟練也得三五年，弄樂隊的事情遙遙無期著呢。
“樂器這種東西我來學，加上你應該就差不多了。讓他們唱歌就行。”林明低著頭專心致志地重複彈奏那個簡單的旋律，剛學樂器的時候，就得這樣枯燥地重複練習。
“搞樂隊沒你想的那麼簡單，一個成熟的樂隊必須要有鼓手、貝司手、鍵盤手和吉他手四個人，再專業一點還得加一個專業級別的歌手主唱。就算我能玩玩電子琴你能玩玩吉他，那鼓手和貝斯誰來弄，讓打鐵他們來？怕是架子鼓都要被錘爛。而且歌呢？就算有人，樂隊也得唱歌啊，唱別的人肯定紅不了，得像披頭士或者beyond他們一樣自己寫歌才有出息。寫歌這事兒你別指望我，我天天忙著學音樂和讀書，哪有時間寫歌。”劉赫毫不留情地打擊。
一個樂隊真正出名的永遠都是拿得出手的作品，世界上樂隊這麼多，可真正殿堂級的樂隊為什麼只有那麼幾個？是因為人家一直有經典的作品拿得出來，世界上厲害的吉他手鍵盤手多得是，可為什麼只有那幾只樂隊成功，還是因為人家有作品。在劉赫的眼裡，先不說作品的問題，光樂隊能不能湊齊幾個玩樂器的人都是一個很大的懸念，所以當林明把這句搞個樂隊的話說出來的時候，劉赫基本是當笑話來聽。沒玩過音樂的人，根本不知道玩音樂有多艱難。
“沒你想的那麼複雜，我看別人拿個吉他不照樣唱歌。”林明不是很懂裡面的情況，但他看別人玩音樂，只是一把木吉他，照樣能唱出天籟的歌聲出來。
“而且歌的事情我解決，只是我弄出來的歌不知道要不要樂隊來演奏，我感覺是一把吉他就行了。”
未來十幾年後的歌曲林明不可能全部聽過，他只聽的是最火的那一些流行樂曲。他不是很懂這些歌需不需要一支樂隊來幫忙才能弄出來，但他知道很多歌，人家只是一把吉他，就能輕鬆將美妙的旋律唱出來，看著非常簡單。
“你會寫歌？”劉赫一臉懷疑。
“嗯。”
林明想了想，隨口哼了一句：“轟烈流沙枕上白髮杯中酒比劃。年少風雅鮮衣怒馬，也不過一剎那。難免疏漏兒時簷下，莫測變化。隔卻山海，轉身從容煎茶。”
“華夏風？”劉赫愣道：“臥槽，真是你寫的？”
“那當然。”
林明再次厚顏無恥地道：“我是音樂天才。”
零二年的時候正是華夏風歌曲的萌芽階段，作為時刻熱愛音樂關注音樂的音樂人，劉赫自然知曉這個名詞。其實他還不知道，紅昭願按照未來的劃分，應該屬於古風曲而不是華夏風，因為華夏風格的歌曲用的配器所使用的以西洋樂為主，經常是一半西洋樂一半民樂，而古風歌則強調民族樂器與電子合成器的結合，古風非常明顯。不過在那個年代網路還不發達，劉赫還不清楚裡面的概念劃分。只覺得歌詞和旋律較為古典，自然而然將它歸類到最近流行的華夏風裡去。
在零二年的時候，剛巧是華夏風流行的第一年，在明年周董一首東風破紅遍大江南北後，華夏風跟著火了起來，在這個時候拿出紅昭願，絕對不會讓人覺得意識超前，甚至還可能引領潮流，讓紅昭願成為這個時代標誌性的一首曲目。
“牛逼了我的林老師，我就說林老師相貌堂堂，一表人才，肯定是萬中無一的天才，沒想到果然讓我猜中了。以後你就是我的大哥，我的爸爸。爸爸，有啥好歌寫給我，讓我紅啊。”