李從一的演戲更多的是來自於天分和前世忍辱負重的經歷，他沒有正經地學過表演，這是一件好事，也是一件壞事。
好的是，他的演技沒有被框架限定住，可以發揮得天馬行空，往往給人眼前一亮的新鮮感和靈氣。
壞的是，李從一沒學到很多前人總結的表演經驗，不懂表演系統，沒站在巨人肩膀上，不知道如何更技巧地找到合適的演戲方式。
這一點缺陷，在李從一看陳岱川留的筆記中被彌補了很多，但那畢竟是紙上得來終覺淺。
在《生物鏈》劇組中，理論都有機會躬行。
更妙的是，李從一的隊友都是對他有極大幫助的人。
邰行，是演藝名校科班畢業、學習成績優異的正經演員，和李從一對戲時，能給李從一不少啟發。
曹春蘭，是演藝經驗豐富、生活閱歷充足的老前輩。老人都是一座寶藏，曹春蘭更是一座內蘊無窮的寶山，無論是演技還是對於演戲的態度，乃至於對生活，李從一和邰行都能從曹春蘭身上得到受益匪淺的感想。
方有行，是專業技能過硬的好導演，他能從導演的角度，給演員耳目一新的建議。
這些人，從來都不吝嗇給李從一指點。
同時，他們又能從李從一身上學到一些新的東西。
邰行就對李從一表演的自然十分羨慕，並積極和李從一交流心得。
李從一嘴上說著一套煞有介事的理論，心中卻在無奈地想，把弱小、無助又可憐的你扔進皇宮——宮女都成了精的那種，稍微說錯一句話，甚至表情有點不對，都能拖出去斬了，你也會表演得很自然。
這個劇組氣氛前所未有的融洽，允許意見，允許錯誤，但不允許一錯再錯。
甚至要是有人對劇本某些地方不滿，也能直接提出來跟導演說，只要你能說出個子醜寅卯，方有行覺得有理的話，還會順著你說的方向改。
邰行有些驚訝於方有行的好說話，他知道很多編劇，會隨時隨地地根據投資人、導演、演員的喜好改劇本，但他們內心肯定是不樂意的，背地裡還要罵一句傻逼，破壞了劇本的整體和諧性，搞得故事邏輯不通。
李從一知道方有行曾經為了拉投資，被逼無奈改過好多版劇本，按理來說，他應該對別人對劇本指手畫腳很痛恨啊。
方有行卻無所謂地一笑，解釋：“我痛恨的是胡亂改劇本，你們說得有道理，我為什麼不改？我從來不認為電影是一個人的藝術，電影也是一門配合的藝術，需要各方相互協作。而我一個人就算再自視甚高，也沒辦法寫出人間百態，用你們的眼睛來幫我完善劇本裡的世界，讓這個世界更真實更全面，不是很好的事嗎？”
李從一很滿意現今的日子，導演英明，劇組靠譜，又棋逢對手，每一天都能更深度地把潛力挖掘出來，體驗演戲的無窮樂趣。
當然，李從一也是遇到了坎的。
非科班出身的演員通常都會遇到這種問題，李從一對走位有點不熟悉，時不時能走到鏡頭外，要不然就走出了打光區，或者有時候靈光一閃、即興發揮，明明是難得的好戲，卻不幸擋住了對手，破壞了構圖，這個鏡頭就不能用了；像擋住道具、佈景這類不是很大的失誤就更多了。
方有行在喊停了李從一幾次後，也意識到了這個問題，決定暫停拍攝，給李從一好好講解走位的技巧。
邰行和曹春蘭反正閑著也是閑著，索性就聚過來，把李從一圍成一個圈，開始群體教導。