所有觀眾都被電影吸引了。兩人很快成為了戀人，好景不長，迫於經濟的壓力，兩人漸漸產生了矛盾，爭吵後不歡而散。
郭旭去艾瑪家找她，告訴了她一個試鏡的事，這時兩人又出現分歧，飆高音表達了各自的內心，唱完吵到了鄰居被噴。
原版高斯林從頭到尾沒有高音的歌，合唱時聲音也被艾瑪完全蓋過，他這人急不起來，說好聽了叫內斂，不好聽了是面癱。魔改後的劇情更激烈，他們其實關心著對方，越在乎卻越容易惹對方生氣。
郭旭和艾瑪的表情很豐富，在大量特寫鏡頭裡用眼神和表情的變化展現著自己的情緒。
影片也不乏向經典電影中致敬的橋段，比如在山頂上的雙人舞就是向《雨中曲》致敬。既然是歌舞片，歌曲和舞蹈至關重要，這一點從開頭的歌曲裡就能感受到。
郭旭跳舞早就出名了，他第一部電影《舞者的純情》就是和梅根一起跳拉丁舞。這次他在舞蹈方面又表現的最好，透過大熒幕，觀眾們都能感到那一股熱情。
哥們選錯職業了啊，你去跳舞的話早火了，爵士樂？呵呵。
男女主角還是分手了，他們最終都各自實現了夢想，有苦也有甜。
電影的結局採用了蒙太奇的手法，片尾郭旭彈起鋼琴時，很多女觀眾都看哭了。
郭旭緩緩彈起了那首熟練的曲子，影片忽然進入了他的幻想之中，時光倒流，回到了他和艾瑪在餐廳見面的時候，他選擇了親吻艾瑪。
這一段蒙太奇是他對不可重來的昔日的想象。當他們都實現了夢想，他卻猛然間發現，夢想似乎不那麼重要了，至少不是最重要的。
假如可以重來，他會在第一次見面時吻她，不必再錯失一整個冬天。
他會推掉能讓自己成名的工作，來看她第一次自編自導的表演。
她不能隨他到處跑，他便索性隨她搬到巴黎去住，巴黎也有好的爵士樂。
他們會非常俗套地，結婚生子買房，並親自動手粉刷愛巢。
在把孩子丟給保姆的夜晚，兩人開車去過二人世界，然後一起走進酒吧，聽別人坐在他夢想的鋼琴前，彈奏他曾經做夢都想彈奏的曲子。
這樣，其實也很幸福。
可惜，現實中沒有這些如果，只是電影中郭旭的幻想，隨著鋼琴曲臨近結尾，畫面也重新回到了現實。他沒有彈曲子最後一個音，因為他不想幻想結束……
艾瑪聽完曲子後決定離開，走到門口時才鼓起勇氣回頭，郭旭也剛好扭頭看向了門口。
兩人深情的對視了幾秒，微笑著朝對方點了點頭，一切盡在不言中。在那個回眸和凝視的時間裡，深愛、嘆惋、看淡，然後一笑置之。
電影結束了，全場觀眾一齊鼓掌，久久不停。
影評人也在鼓掌，他只覺郭旭又要去競爭影帝了，這不同於他以前的商業片，而是藝術。