“不容易啊，不容易，你總是給我驚喜。才想讓你稍微藝術一點，你竟然想鑄就一個經典？”盧主任老懷身為啊。
“知道為什麼藝術電影能叫經典的少嗎？知道為什麼藝術導演轉商業容易，而商業導演轉藝術難嗎？知道電影被稱為藝術，是因為什麼而被成為藝術的嗎？”老盧主任似乎有點激動。
“文藝的電影，每年拍幾千部，但成為經典的一部都沒有，甚至幾年十幾年才會出現一部，不是導演笨，而是的確很艱難。
藝術導演轉行商業，可能開頭不順手，但學習起來總歸容易的多。而商業轉藝術，就不簡單了。一個導演，其實，一輩子只有一部真正的藝術題材電影可以拍，這是他的一生感悟在裡面。
電影被稱為藝術，就是因為電影是人生……”
老盧給王夢講了很多，技術上王夢學的不錯，甚至國內獨步。
對技術的運用王夢有很多心得。
但鏡頭的運用，可以用鏡頭說話的高超技巧，王夢就微不足道了。
阿甘正傳，就是鏡頭和導演的獨白。和小說用文字描繪不一樣，鏡頭說話比文字說話要難得多。
阿甘用回憶敘說，來延伸故事，導演用鏡頭和感悟，來呈現質感。
不是說劇本、佈景等不重要？而是在這裡不那麼重要。
就像臺詞，可能我們記住的就是媽媽說了……
而感悟，卻是各個方面的。
王夢從簡單的阿甘坐在椅子上等車，以及羽毛的飄來，就能感悟很多。
那麼？——暴風雨中阿甘和丹上尉的吶喊，也是感悟。
就像珍妮對阿甘說——甘，快跑。這一樣是滿滿的感悟。
我們能從不同的鏡頭和畫面，加上語言對白後，就能感悟很多。
所以，這些感悟，不是簡單的佈置、臺詞、劇本、鏡頭就能呈現的。
是綜合後的感悟，還不違和。
這才是藝術的呈現，和導演的本事。
……(未完待續。)