小徒弟離我遠，而且經常見不到幾面，像這樣的話我很少跟他講。但現在說也不算晚。他最近要參加【極限演唱會】，據老爺子說，壓力很大，經常把自己弄得很累，睡覺都沒時間，頭髮看起來都稀疏了不少，所以要我這個當師父的說他幾句。我雖然答應了下來，但也犯難，漂亮話說不來，距離又遠，手又夠不著，所以最後選了用音樂人的方式來交流。也就是寫歌。
下面我要唱的這首歌，它曾無數次在我失落絕望的時候激勵我，也讓我在無數次旁人的冷嘲熱諷中堅持自己的選擇。現在我終於在自己的賽道上，和我愛人一起散步，感覺特別舒服。今天在這裡，我把這首歌送給李清瑤，給我那個小徒弟，也給諸多面臨著或者還沒面臨困境的朋友們。這首歌的名字叫《海闊天空》。”
韓覺對舞臺邊上的酒店工作人員示意了一下，一旁早已待命的工作人員，就在關溢虎視眈眈的注視下，點開了某個檔案。
隨後伴奏便從音響裡流了出來。
開頭由鋼琴聲零星響起，落寞而又冷清，讓人心底層層泛涼。
觀眾們幾乎是前一秒還停留著剛才韓覺的講話，下一秒就被扯進了音樂的風雨裡。
韓覺開始唱了：
【今天我，寒夜裡看雪飄過
懷著冷卻了的心窩漂遠方
風雨裡追趕，霧裡分不清影蹤
天空海闊你與我，可會變（誰沒在變）……】
相較於韓覺以往凝練的歌詞，這首歌的詞可謂質樸至極，沒有太多的技法，也沒有玩弄韻腳的設計，看似簡單，卻直擊人心。
酒店提供的話筒和音響品質一般，混響也開得很大，但即便是如此普通的裝置，當韓覺開口後，聲音就像旋渦，一下子將所有聽眾拉進他所營造的場景裡去。甚至因為裝置的簡陋，韓覺蕭瑟的歌聲重重疊疊，字尾的顫音，都像一聲聲是遊蕩在黑白的雪夜裡的嘆息。
人們聽著歌，看著臺上的韓覺，才恍然記起一件事：眼前這個退出歌壇令娛樂圈動盪和千萬人惋惜的男人，在曾經，可是被千萬人唾棄、反感、恨不得將其驅逐出娛樂圈的。
【多少次，迎著冷眼與嘲笑
從沒有放棄過心中的理想
一剎那恍惚，若有所失的感覺
不知不覺已變淡，心裡愛（誰明白我）……】
張子商起初還像做作業似的分析編曲構成、歌詞結構和唱腔，但聽著聽著，他分析不下去了。不是水平不夠，而是因為太簡單了。旋律復古，伴奏只有一架鋼琴，歌詞簡單，唱法上依然是韓覺近年來的唱法，結合了譚唸的師承和科恩的教導。但就是這種一切都很明瞭，裡裡外外“不過如此”的歌，卻奇妙地給人一種厚重的、沉甸甸的感覺。
張子商苦思冥想，不明白造成這一切的奧妙是什麼。
章依曼突然拍了一下張子商的腦袋。
張子商撓著帽子不明所以。
“聽歌。”章依曼小聲說。
聽歌。
張子商明白章老師這是提醒讓他從製作人的角度退下來，久違地只站在聽眾的角度去聽歌。張子商照做。拋下了職業病，把自己當成一個純粹的聽眾，慢慢的，他果然明白了答案。
為什麼運用一起簡單元素，合在一起，卻能搭配出穿越時間和空間，一聽就是經典的歌曲？
因為歌曲有精氣神。
【原諒我這一生不羈放縱愛自由