他的音域從bb3跨域到了d5，雖不算是突破了以往的極限，但也屬於他高音作品裡有數的高難度歌曲之一了。
並且配樂、歌曲、節奏形成共鳴而生出一股極為強大的爆發力，讓人清晰的感受到歌曲裡對於愛情破碎的掙扎和心碎表達。
這首節奏起伏較大歌曲，聽起來就像講述著一個故事，並且這個故事極其心灰意冷。
但它的藝術性毋庸置疑，典型的爵士和藍調韻味雖然有些小眾，卻具有驚人的美妙旋律性，由劉清山的靈魂唱腔演繹出來，韻律感很強，流行程度很高。
尤其是他的冷峻卻有爆發力的唱腔，多變的發音技巧，把這首歌推到了高峰之巔。
來到了副歌部分，更是驚到所有的觀眾目瞪口呆，甚至連後臺正處於恢復體力狀態的老鷹樂隊成員，都忍不住起身擠到入場口圍觀。
他們的表情凝重且興奮，因為都聽過了劉清山的新專輯，但沒有想到今天的現場版效果，居然比錄音棚版更震撼人心。
這一段想要表達
的，就像忍著心碎卻忍不住淚水的男子，揪著負心女的衣領，嘶啞著，低沉地發出了刺耳的聲音：你知道麼？為什麼？
兩句問話，對應著兩個問題，可女子卻一聲不吭，狀似不屑，又似無言，儼然一副冷暴力的狀態予以回應。
其實這首歌的品質極高還體現在歌詞方面，要知道這樣情感交織得細膩化歌詞，在歐美音樂市場並不多見，遠不如華國的歌詞部分更精緻用心。
這是由於西方流行樂是泛化通俗娛樂，高質量歌詞並不是剛需。
而且還有一個匹配的問題，那邊的流行樂大都跟rap音樂形式相結合，而rap音樂本來就是從社會底層流行起來的，所以只可能粗俗，高雅的他們的歌詞部分他們可做不來，也不屑一顧。
當然歐美還是有很多好歌詞作品的，但好歌詞不意味著好作品，好作品卻註定會有好歌詞作為最基本的保證。
就像這首歌裡的歌詞，每一個字都充滿了情感的噴發，它描述了失戀後的痛苦和憤怒。
會讓人感受到一種情感的爆發，猶如潮水般洶湧而來，進而幫助聽眾釋放內心的怨恨，讓人們勇敢面對失戀的傷害，找回自我。
今天的現場，無論是歌詞中的高亢情緒還是劉清山深情的演唱，都讓所有人感到了震撼和激動。
這首歌讓聽者在失戀的痛苦中找到了安慰，同時也勾起了對於堅強和獨立的渴望，帶來療愈和力量。
澎湃的旋律與激情深深吸引了現場的每一個人，劉清山的演唱賦予了歌聲質量，從他口中迸出的飽滿厚重的聲音，彷彿真能使杯中的水震動，猶如千斤重物撞擊心扉。
如此，怎還有不攻破的心城？
這與生俱來的超人一等的歌喉，加上豐富的閱歷和驚豔的才氣，註定他的音樂極不平凡，這也是在場專業人士的內心最直接的感受。