Your love was&ne
你的愛也只為像我這樣的人量身存在
&ne on now,&ny lead
來吧 就跟著我
&nay be crazy,&nind&ne, say
我可能會失去理智 別太在意 就開口對我說
Boy, let's not talk&nuch
噢男孩兒 別說太多話
副歌部分突如而至，馬上就把那種魔性旋律渲染的淋漓盡致。
而劉青山的配樂技法精細，得心應手，卻未涉離調，始終在四個和絃之間閃轉往復。
這麼高階的撥彈技術既從手法上顯得高階，又在聽覺角度上接了地氣。
在一個偏快的節奏下，和絃的更替週期居然達到了2拍/次，如此恐怖的密度。
一個個高頻下的外部音使用和恰如其分的切分，完成了創作動機的變化及延續，既增加了未解決的動機頻率，同時也豐富了後續旋律的選擇性。
這首歌的好聽之處就勝在了它的節奏性，對於喜歡音樂的人來說，聽著它可以讓情緒流淌起來感覺那麼自然流暢，無論是何種思緒。
&ne on和follow之類簡單的小詞帶動性也很強，可以讓聽者瞬間跟著節奏哼唱甚至舞動起來.
觀眾席上就是這樣的場面，幾乎所有人都在隨著節奏而搖擺著，眼神裡發射著欣喜的目光。
而且這首歌的歌詞寫的很好，工整，押韻，有趣，私人化又不失共鳴的那種廣度和深度。
更關鍵的是，這是劉青山在現場帶給人們的震撼感，一個人就是一支樂隊的超凡表現，和新穎的演唱風格，讓諸多魔性旋律始終在耳邊一直迴圈，一直疊加，這種神奇的現場效果真的好爽，使人覺得整個人都要快活的飛起來了！
這是一首百聽不厭的洗腦神曲，就如同可使人上癮的魔咒唸誦，一聽之下就再也難以抑制。
在單純旋律上來講，它是一種創作上的突破，脫離了以前的固有作曲模式，曲風夢幻超然，流行度爆率逆天。
歌詞雖然越聽越讓人心痛，但不是那種刻意的煽情，而是選擇用輕快的節奏講述不那麼輕快的故事，沒有生離死別，沒有愛恨情仇，就是非常非常的真實，彷彿你和我都有過的經歷。
對於劉青山本人而言，這樣的器樂伴奏全程的化簡為繁，也是非常直觀體現歐美樂壇與華語樂壇巨大差距的一曲，他很希望透過這首歌，來促進國內音樂界的創作思路。
一曲奏罷，滿場皆驚！