a的推絃，承接前面所有的鋪墊，把人們的情緒推向最高點。
如此富有感染力的現場solo，在華國的搖滾樂舞臺還是很少見的，特別是反覆幾個小節的推絃設計，沒有什麼難的技巧，跟前面的速彈技術相對照，卻把整段solo的情緒推到了最頂點。
尾奏solo聲音漸弱而沒有盡頭，但剛好跟副歌的再一次重複美妙的連線，聽上去毫無突兀感的二者合二為一。
整首歌唱完，各種的「哇塞」般驚呼，甚至比歡呼尖叫聲還要強烈。
因為這些歌迷乃至搖滾迷們，還從來沒見過把整支管絃樂隊搬到搖滾演出的舞臺上。
雖然這首歌的
歌詞跟旋律並不是很積極向上，可聽眾們還是雞皮疙瘩起一身，靈魂深處的共鳴感也來得迅疾又深刻。
但不得不說，劉清山的那段個人表演，給整首曲子加分不少，即使不怎麼懂音樂的人，都感到了眼前一亮的感覺。
他卻在此時站出來，手指樂隊的每一位成員，挨個介紹了每一個人。
這種方式本該是主唱董業強的任務，但他在上場之前把這個活兒攬到了自己身上。
別人自是高興還來不及呢，由劉清山來介紹跟董業強的出面可是存在著巨大區別，因為兩個人的市場號召力具有著東非大峽谷一般的遙遠距離。
事實上也正是如此，他每喊到一個人的名字，臺上臺下的歡呼和尖叫便是響徹一片。
臺上的聲
音哪裡來的？當然是舞臺的頭頂上方，那裡才是地面的廣場位置。
舞臺上空的可見之處，到處擠滿的人腦袋數量，居然一點也不比下沉的小廣場裡的觀眾少多少。
況且這還只是搶下位置來的，更多的人還是被堵在了欄杆之外的更遠處，但他們雖然看不到下面的演出現場，卻一樣能聽到清晰的演出效果。
這樣的成員介紹，在今晚的演出現場還是頭一次出現，可也只有他們最有資格充這個大牌。
因為即使其他比萬青還有名的樂隊，在劉清山的視線角度，也只是個民間閒散音樂團體而已。
所以是他代表著萬青的整個牌面，同時也意味著這支樂隊從此在全國範圍內出了一次大名，或許從今晚開始，就不再藉藉無名了。
事實上萬青在石門本地還是相當有名氣的，但也僅限於次。
劉清山這麼做的目的就是好人做到底，透過自己的名氣來把萬青樂隊推薦給更廣闊的市場，更龐大的搖滾樂迷們。
由於萬青的表演是壓軸演出，隨著這首歌的結束，也代表著整個演唱會的終結。
在一陣強似一陣的翻唱呼喊聲中，所有的參演人員都在恍若未聞地各自收拾著東西，幾乎頭也不抬。