但這些人都有一個前提，那就是老美的演員轉做導演或製片人，都是經過了很長時間的準備。
並且已經對電影製作、故事結構有了非常深的理解才敢邁出這一步，不然投資方和製片廠是不會買賬的。
而且仔細觀察的話就會發現，這些跨界導演拍出來的影片質量並不差，甚至不輸職業導演。
而在華國，寫作的轉做導演，或者演員做導演，彷彿是一夜之間的事，而做出這些決定的往往是投資方。
他們認為電影利用一個有名的「導演」來做營銷，比拍好一部電影本身更重要。
於是會找到一些在導演這件事情上並沒有準備的明星來擔任「導演」，當然同時會為其配備有經驗的執行導演。
這麼幾次以後，更多的明星蠢蠢欲動認為做導演並不是一件太難的事。
但是對於一個沒有任何製作經驗的人來說，他怎麼可能做到一個電影導演需要承擔的包括導戲、現場排程、攝影、燈光、服裝道具以及各種後期流程裡需要他做決定的工作？
而針對於這幾位人物，劉清山又有其特殊性。
因為他本身的編劇能力眾所周知，其作品更是在好萊塢一本難求。
所以說拋開他的藝人身份不談，僅以編劇的身份跨行執導已經不算違例了，況且他早就在華國甚至寒國證明了自己這方面的能力。
可擺在他面前的還有一個怎麼也繞不過去的劣勢，那就是他是外來者，而且來自於跟老美這個國家有巨大對立面的華夏。
於是他遇到的難度就比別人大得多，因而第一部導演作品採取跟人合作的共同執導，就是最好的解決辦法了。
只要這部作品能得到市場認可，接下來的單獨執導不能說水到渠成，至少投資方會考慮市場行情。
並且來人家的一畝三分地，不讓本地資本的參與是不可能的，劉清山甚至會考慮最初的作品不讓雪域娛樂的資金進入。
這是沒有辦法的事，在好萊塢不僅每部電影的製作流程都是按部就班的，連前期的投入方式都有嚴格的資質審批。
這種審批制度可不是什麼潛規則，而是法律規定的範疇之內，屬於有法可依的明目張膽。
因而在座的人都明白裡面的門道，所以才會認可劉清山不著急投拍的原因。
不過除了這部作品之外，劉清山還拿出了其他劇本，因為唯有劇本才會是籠絡住這些老傢伙們的最有利手段。
「在此之前，諸位也不能閒著不是？這是劇本，是一個系列劇，目前的我只完成了首部，但足夠咱們的season電影協作團隊在好萊塢站穩腳跟了！」