“確實，主要還是你太忙了，不然有機會真可以試試，在舞臺上沒有NG，持續演一兩個小時下來，那種感覺是影視劇表演不能帶給你的，酣暢淋漓。”鄒興明說。
周雲點頭。
“不過，這完全是兩種表演的方式。”鄒興明說，“我看了很多你的影視劇，你去演話劇，也發揮不出你的優勢。”
周雲好奇地問：“鄒老師，在您眼中，我的優勢是什麼？”
“眼睛啊。”鄒興明非常坦然地說，“你的眼睛，尤其是你的靜態表演，非常出色，渾然天成，一個演員，要是能有一到兩個殺手鐧，別人模仿都模仿不來的東西，那就是無敵了，真要說演員的天賦，就是體現在這個地方。”
周雲聽鄒興明的話，若有所思。
說完，鄒興明忽然又說：“我不是說你別的地方不出色啊，我不是這個意思。”
“我明白。”周雲說，“我這兩年自己也試著站在一個旁觀的角度去觀察自己的表演，之前都說表演要百分之百的投入，但另一方面，我又越來越意識到，情緒的百分之百投入，就意味著失控，完全進入人物裡去動作，也許人物是成立的，但是跟劇本的背景和故事線不成立，即使成立，也未必是鏡頭最後的呈現方式，我常常覺得，有兩臺攝影機在對著我，一臺是現實裡的攝影機，一臺是我腦海中的，在我完全沉浸在表演狀態中的時候，還有另一個自己在看著自己。”
鄒興明說：“表演本來就不是純粹感性的東西。”
這種玄之又玄的狀態，很多人常說，入戲太深——這是真人代入進角色。周雲過去演戲，很長一段時間都是這樣，但最近慢慢開始抽離。再入戲，都有另一個自己冷靜地看著她。周雲不知道為什麼會是這樣。
“每一個演員走到最後，如何表演都會變成一個非常私人的事情。”鄒興明說，“入戲的方式不同，表現的方式不同，出戏的方式也不同，這隻能自己去琢磨，我們話劇演員相對好一點，我們有一個固定的舞臺，在舞臺上和不在舞臺上，有著非常清晰的界限，但我知道有一些演影視劇的演員，入戲太深，到最後，瘋魔成活，甚至是得上抑鬱症，或者是其他的一些病，折磨自己。”
周雲和鄒興明兩個人聊得挺投機。
鄒興明又問：“不過，我看你之前演的都是一些藝術的片子，這種型別片……你怎麼會感興趣來演呢？”
“劇本有意思。”周雲說，“我喜歡這樣的故事，表演難度確實不大，可人物的塑造難度並不是我接戲的標準，喜不喜歡這個劇本才是，我希望自己參與到一些真正好的、能夠被大家喜歡、被大家記住的電影裡面去，而不是飾演一些複雜的、有難度的人物，但除了那個人物，別的什麼都沒有。”
鄒興明有些驚訝地看著她。
“一般像你這樣成功的演員，都會想要去挑戰更有難度的角色。”
“當然，只是我不想為了挑戰而挑戰。”周雲說，“我喜歡在一個好的戲裡去挑戰。”
鄒興明：“多少人會羨慕你啊，我看很多年輕的孩子，連選擇的範圍都沒有，能拿到一個角色就是天大的運氣。”
周雲說：“我確實運氣很不錯。”
兩個人閒聊到這個時候，就被張子凡給打斷了。
要進入實拍了。
周雲和鄒興明立即去做各自的準備，調整狀態，準備實拍。
已經是晚上。
周雲深吸一口氣。