畫家畫得很少，但畫面並不空。
反而令人覺得江水浩渺，寒氣逼人。
而且還覺得空白之處有一種語言難以表述的意趣，是空疏寂靜，還是蕭條淡泊，真令人思之不盡。
這種詩—般耐人尋味的境界，是畫家的心靈與自然結合的產物，在藝術上則是利用虛實結合而產生的結果。
國畫裡頭有一句話叫“虛實相生，無畫處皆成妙境”！
在這幅畫上，作者正是這樣處理的。
他著力描繪垂釣者的凝神專注神態，和幾條淡淡的輕柔起伏的水紋，來引起觀者的想像，使空白不再是虛無，而給人以茫茫江水，悠悠天空的印象。
所以，美學家認為，“藝術家創造的形象是‘實’，引起我們的想象是‘虛’”。
虛在畫上也具有“實”的意象。
這種巧妙地利用空白的藝術手法，中國畫家稱之為“計白當黑”，是中國藝術的一個重要特點。
《寒江獨釣圖》是一幅在藝術上成功地運用虛實結合，創造出意象境界的典範之作。
毫無疑問，這是一件極具風格的作品，而且當世僅此一幅。
那還猶豫什麼呢？
張天元終於舉起手叫價了：“兩百萬！”
聽到他出價，現場眾人都是一陣苦笑。
之前還以為張天元不打算爭了呢，結果原來只是想得美啊。
這幅畫最終以兩百萬的價錢背張天元拍下了，馬遠的畫在市面上價格不算很高，但是不得不說，花兩百萬買下這幅畫，真得是一件幸運之極的事情。
“最後一件拍品是一幅字帖！是米芾的《虹縣詩卷帖》，底價同樣十萬，叫價跟上一件東西一樣。”
聽得出來，韓掌櫃這是不怎麼在意價錢了。
《虹縣詩卷》系米芾撰、書的兩首七言詩的大字行書法帖。
紙本墨跡卷，共三十七行，每行二、三字不等。
米芾傳世作品中，大字書法很少，大字也非米芾所長，米芾嘗自稱其書為“刷字”，這一點在他的大字中表現得比較明顯。
該帖輕重緩急，節奏感極強，用墨則乾溼濃淡，渾然一體，得天成之趣。