“就是那件。”
陳老闆開啟了一個盒子，對張天元說道。
張天元迫不及待地過去看了一眼。
竟然是清乾隆御製琺琅彩「祥雲瑞蝠」開光式「四季花卉」圖紙搥瓶！
而且這玩意兒竟然是一對！
兩瓷瓶展現典型的帝都畫琺琅風格，尤顯珍貴，所繪花卉相同，唯構圖有別，兩瓶圖樣如鏡映像，相伴成趣。
瓶身飾四圓形開光，內繪庭院景緻、四時花卉，巧妙動人，和諧統一，讓人聯想起中國南方園林月洞門。
構圖典雅，寓意吉慶長壽。
四時花卉，以南天竹及水仙代表春天，以蜀葵象徵夏天，以萱草及罌粟寓意秋天，以終年花開的玫瑰和常青的翠竹表現冬天，精製白瓷繪飾入微，媲美帝都玻璃胎畫琺琅器，讓人印象深刻；
比較一件帝都故宮藏清乾隆玻璃小瓶，繪有類似的琺琅彩裝飾，收錄於張榮著《光凝秋水：清宮辦瓣處玻璃器》、帝都2005年、圖版84。
這個資料，張天元可是記得非常清楚的，此時他那過目不忘的記憶力自然就是立了大功了。
開光景中石臺灌的渲染頗法，可能由供職清宮之西洋畫師引入。
早於雍正時期，西風頗染己於琺琅彩瓷上出現；
比較一件臺北鴻禧美術館藏清雍正琺琅彩芙蘆雁紋懷，開光外圍之天藍地雲蝠紋，色彩搭配協調，當世罕見。
可比較一對國立故宮博物院藏磁胎洋彩雲龍撇口碗，上飾藍天白雲，施濃豔藍料，有別於典型景德鎮風格，收錄於廖寶秀著《華麗彩瓷－乾隆洋彩》。
圖錄中此對碗被稱為「洋彩」，而乾隆七年《活計檔》將其記錄為「磁胎琺琅畫山水雲龍碗一對」。
琺琅彩紙槌瓶，頸上所繪黃地纏枝花卉紋，與帝都銅胎畫琺琅有異曲同工之妙。
相信這件瓷瓶，與銅胎器一樣，出自同類作坊，由深諳銅、瓷胎畫琺琅的藝匠繪畫。
金屬胎畫琺琅於康熙年間帝都作坊，風格延續至乾隆時期，多繪纏枝花卉，粗莖等寬，齒狀葉緣，脈絡清晰，深色描邊，輪廓清晰，末端園鈍或偶現尖鉤狀。
紋飾所用色彩多樣，唯陰影效果不甚明顯。
此繪畫風格未為景德鎮所用，後者所繪色地纏枝花卉較為簡約，多飾羽狀紋，末端塵銳或偶做圓鉤狀，強調明暗陰影。
瓶肩所繪螭龍紋帶，與帝都制金屬胎畫琺琅及其他琺琅彩瓷極為近似，異於景德鎮所繪仿古青銅螭龍紋。
對瓶所施釉彩新奇，顏色多樣，豔麗矚目，細如仰蓮瓣紋等副紋飾也施五色，與景德鎮常見粉彩大相徑庭。
帝都與景德鎮制彩瓷之別，還見於所落款識。
乾隆時期，帝都內廷造琺琅器常見楷書年款，景德鎮則常署篆書六字青花款，偶以白地、甚或松石綠地釉上藍料四字款替之。
上浦博物館藏琺琅彩瓷瓶，繪西洋人物圖景，明暗對比強烈，瓶勁繪黃地龍蝠穿纏枝花卉紋，與這件東西瓶頸繪飾風格十分接近，兩件拍品原屬賀璧理之藏。
賀璧理，光緒初年任職京滬兩地之海關總稅務司專員，是早期收藏清代華美御瓷的西方鑑賞家之一。
晚清時期，清瓷御器在海外未為人識，賀璧理己雅藏御瓷。
他的部分收藏得自一位怡親王，可能為第六任親王載垣咸豐帝顧命八大臣之一，贊攘政務王大臣，曾輔佐幼皇同治。
十九世紀末，賀璧理把大約三百件清代瓷珍運往美國華盛頓史密森尼博物院，其中便包括此對紙槌瓶，後刊登於188788博物院年報。