梁楷傳世的作品包含了《六祖伐竹圖》、《李白行吟圖》、《潑墨仙人圖》等，但以《潑墨仙人圖》最為有名。
畫繪布袋和尚半身像，構圖簡明而有力，用筆簡練粗放，尤其以布袋和尚的衣袍最為突出，寥寥數筆，神態活現，猶如畫山石一樣雄渾有力，又不失衣袍的柔和隨意，筆意十足，重墨渲染。
如除去布袋和尚的上半身不看，其構圖彷彿是一座雄健的遠山，穩健而廣闊，而繪布袋和尚的圓顱碩軀時，轉而用工細流暢的筆法，以工筆繪眉眼唇齒，笑容可掬，其淡泊而又嘻笑於世的神態表現得淋漓盡致，雖有一股玩世的態度，卻又顯示出其寬厚、仁慈、悲天憫人的另一面，這也正是梁楷處世態度的一種寫照。
戀戀不捨地將那《潑墨仙人圖》放到一旁之後，凌霄又看向了箱子裡其餘的東西。
同樣是繪畫，而且同樣是梁楷的作品。
這一幅是《六祖斫竹圖》紙本墨筆73×31.8cm，根據張天元所知，它原本收藏於日本東京國立博物館藏。
卻不知道如何就到了席勒的手裡。
但席勒神通廣大，其實仔細想想也沒什麼好意外的。
搖了搖頭，張天元將注意力放到了圖上面。
圖繪禪宗六祖蹲踞執刀斫竹時的情景。
六祖為唐高僧慧能，是佛教禪宗的南宗開創者，提倡頓悟法門。
畫家繪人物衣紋用爽勁的折蘆描，用筆寥寥而形神畢現，且僅略勾眉目、鼻耳，人物雖為側影，而專注、自如的神情躍然紙上。
人物身後的樹幹直接用間有飛白的淡墨皴出，不事勾染，竹子亦不雙鉤。全圖用筆率略草草，這在當時是一種大膽的創新，豐富了人物畫的表現手法，對後世的人物畫創作產生了一定的影響。
畫幅左側署“梁楷”二字款。
接下來一幅則是《太白行吟圖》，同樣原本收藏在東京國立博物館。
《太白行吟圖》是梁楷減筆人物畫的代表作之一。
寥寥數筆就把“詩仙”那種縱酒飄逸、才思橫溢的風度神韻，勾畫得惟妙惟肖。
畫家不拘泥於瑣末細節，而是突出詩人的性格特徵，選取最能反映詩人精神狀態和思想情緒的瞬間動作，加以概略的描繪。
雖是逸筆草草，卻言簡意賅，以一當十，毫無雕琢造作之氣。
人物神韻的體現達到了一個新的高度。
人物畫自梁楷一變後，從傳神進入寫意的層次，得意而忘形，畫家的精神創造獲得更大的空間。
放下《李白行吟圖》，凌霄拿起了梁楷的又一幅作品，《釋迦出山圖軸》絹本設色，原來是日本日野原宣藏。
釋迦著單衣跣足站於枯樹旁，手舉胸前，雙眸微微下視，面容清瘦，鬚髮密長。
儘管已值冬季，衣帶在寒風中飄舉，但釋迦似乎並未感受到寒冷，絲毫沒有瑟瑟呵凍之態，而是神情專注，愈顯入山苦修悟道後，意志彌堅。
畫家以勁利的線條畫排疊的衣紋，用筆謹嚴，於人物神情刻畫尤見功力;蒼幹枯枝，用筆勁硬，很好地烘托了環境。
背景的坡石略加勾皴，樹石的畫法還可看出受到李唐的影響，此圖與其傳世減筆人物畫相比，屬較為工緻的畫作。
畫幅左側的石壁上署有“御前圖畫梁楷”六字款。
接下來一幅作品仍舊是南宋梁楷《雪景山水圖》東京國立博物館藏。
《雪景山水圖》是梁楷山水畫的代表作，該圖描畫了兩個身著白色披風、頭戴風雪帽的騎驢人穿行山谷的情景。
畫面右邊的兩棵老樹，有著虯曲的枝幹和稀疏的樹葉，是梁楷以細緻的筆法刻畫出來的。