很多人對許輝看上《驢得水》這樣的專案有點不能理解。
無他，太小成本了！
而且這是其他人的專案，周審、劉璐早在09年就開始了《驢得水》的專案，首先是改編成舞臺劇。
去年的時候，許輝找到他倆，第一句話也是‘開個價吧，這個IP我要了！’
然後他倆拒絕了，他倆想自己當導演！
媽蛋，倆位二十多歲的年輕人，想要獨立執導一部電影，之前並沒有相關工作經驗，而且聽了他倆的想法，許輝有種這麼好的專案居然砸在了這兩人身上的憤怒感！
兩人準備按照舞臺劇的方式將《驢得水》搬上大銀幕…
不可否認，《驢得水》是一部好作品，諷刺喜劇！
諷刺人性，諷刺官場，敢於做出這種作品是需要勇氣的！
劇本真的很好！
怎麼想出來讓一頭驢佔用名額？
單純說這故事就足夠讓人驚訝，這種諷刺手法像極了卡夫卡！
這樣的劇本，這樣的電影，很多專業的電影人根本模仿出來，國產片的普通貨色離它差距太大。
但是，兩位新銳導演的導演功底太弱了！
愣是按照話劇的模板打造的電影！
完全照搬舞臺劇臺詞，連人物站位都是舞臺式，沒有任何電影語言，鏡頭蠢到還有淡入淡出和虛化背景這樣的銜接，很明顯的分幕，且大大弱化了表演。
視聽語言的羸弱導致劇本的很多優點難以完整呈現，人物性格不完整，剪輯也很平庸，荒誕裡帶著一股劇作者的憤青，演員只是劇作者的吐槽工具！
這樣的作品不能稱之為電影！
就連很多觀眾看完《驢得水》之後也覺得很不舒服，除了故事本身沒有一個好的宣洩渠道，最主要的，我們到電影院是為了看電影，不是為了看話劇！
如果這麼都做的話，人藝豈不是早就賺翻了？
話劇跟電影是不一樣的！
如果讓許輝處理這樣的故事，他會先從電影模式上面考慮，牽扯到的人物也不止這麼幾個…
電影跟話劇的不同，可以用環境帶動角色，從而讓觀眾感同身受。
說實在的，如果不是劇本和任素汐太牛逼，《驢得水》根本拿不到那麼高的票房！
可這兩人太執拗，根本說不聽，那就只好放棄…
要不是太顧忌名聲，許輝都想找幾個編劇編一個差不多的故事，就叫《牛得水》…
今年年初，周審、劉璐找了許輝，幾個人好好聊了一下午。
許輝以監製還有導演的身份實際總攬《驢得水》整個專案，這兩人擔任副導演，演員方面，除了任素汐，其它的都要換！