賴若翾的技術非常的好，比高梓依更勝一籌，同時也為這首歌重新注入了飽滿的生命力，讓這首歌活了過來。
如果說段雨莘的聲音是迷霧中的小溪，那麼賴若翾的聲音就是刺破迷霧那一縷燦爛的陽光，照亮你的心扉。
接著又是大娟，她又將觀眾的情緒帶入了那迷濛的世界。
這就是不同音色展現給我們無窮魅力。
同樣一首歌，不同人的演繹，就是不同的感情，不同的世界。
那邊的導師張偉戴著耳返，伸手手臂隨著節奏擺動，他是真的很喜歡前兩個人的聲音。
這個時候，許倩華也開始了自己的第一段獨唱。
全場的人本以為這首的意境已經被段賴二人發揮了極致，但是她的聲音一出，整首硬是被提升了一個檔次。
許倩華不愧是基地中的“第一聲優”，她的嗓子中蘊含著中能夠穿越時空，追溯光陰的魅力。
這聲音隨著鋼琴，小提琴，木吉他，管絃的伴奏聲鋪散而出，並與四周的光，以及觀眾的心境達成了一種完美的和諧。
用心聆聽，似乎還能從這歌聲中聽出一種矛盾，傷感、眷戀、遺憾，甚至是幻想。
許倩華幾乎將自己對這首歌的理解表達了極致，每一個詞都帶有一絲細節，讓人靈魂震顫，不由自主的全身起了雞皮疙瘩。
那邊的李紫夢也是聽的如痴如醉。
一首歌曲想要完美的詮釋，技巧是基礎，是必不可少的部分，但是想要真正的直擊靈魂，還要有打動人心的感情。
這感情不是你外表做出來的，而是要透過聲音傳遞給觀眾的。
這五個人裡面，許倩華無疑是另一個境界的存在。
但是賴若翾和段雨莘都還有更廣闊的發展空間。
她們還沒有被完全定型，她們接下來的路還很長。
之後是高梓依的部分，不過這一句她暴露了自己技術上的短板。
她的音域只能順暢的唱c3以下的歌曲，勉強唱下來的她差點就破音了。
接著下一句的劉念念是在段雨莘的和聲下勉強唱過去的。
在最後的合唱部分，段賴許三人的聲線壓倒了一切，如積淤在心中的火山，噴發出了無比的炙熱和力量。