劉青山的話當然是信口開河，這首歌本來就是他剽竊來的。
但是他跟金溪善解釋過這些，自己的歌只是在臆想將來分居兩地後的苦楚。
正處在熱戀中的金溪善自然是說什麼信什麼，況且以她對待劉青山的態度，只管跟著自己內心感覺走就是了，才不會懷疑男人心裡有什麼鬼心思。
這首歌的原版給人最深刻的是MV，是描寫一對異地情侶分開後的真實寫照，這對情侶雖然並沒有真正分手，但是已經有了各自的生活。
MV的拍攝劉青山和金溪善已經商量好了，就在倫敦完成，到時候他們親自出演，以便於單曲能夠迅速上市。
不多時，場內燈光再一次暗淡，劉青山兩人會分別彈奏一架鋼琴，而陳祖名負責旋律吉他，同時腳下會控制著效果器給出鼓點節奏。
原本這首歌是打算找樂隊配合的，但為了突顯陳祖名的存在，則情願讓現場的效果降低了幾分。
驚豔的前奏一響起，就感動了無數人，再加上遙遙背向的兩個彈奏的身影，不需要聽歌詞，整體Clout風味的旋律乍起，就營造出了空泛靈氣的氛圍，能一下讓人感觸到其中的悽婉動人。
We don't&nore we don't&nore
只剩沉默我們之間只剩沉默
We don't&nore like we used to do
只剩沉默耳語親暱已是從前
We don't&nore
愛也在沉默中消耗殆盡
Wl of it for
這一切究竟是為何......
主歌部分劉青山一開口就是開口脆，音色方面的不講求共鳴的本嗓，在一開口就突出了紗質的縹緲感覺，令人不由得遍體叢生雞皮疙瘩，好聽到極致的旋律讓人渾身發麻。
由於聲線高度貼合真聲，他的演唱表達就具備很強烈的如常意味，音色特質體現得淋漓盡致。
看得出在演唱詮釋上，劉青山是有巧思設計的。所以，在進行風格探索的過程中，實現提振的除了音樂能量外，還有他作為歌手的演唱能力。
這首歌更偏向於歐美曲風，節奏輕快，旋律上耳，細節設計感強，非常的國際主流。
節奏輕快甚至可以感受到音符跳動的畫面，不拖沓不加過多技巧，就是一段旋律極美的吟唱。
下一刻，金溪善磁性的女生音色巧妙地穿插進來，更像是整首歌的點睛之筆，讓歌曲的意境瞬間空靈起來，而且是那種聽上去十分高階的直透人心。