真正優秀的古風歌曲，不以華麗的辭藻和壯烈的經歷來營造所謂意境，而是完整地將故事講完，將情感蘊含於文字之下，從而讓聽眾去推敲。
俗套的表達，過於直白的情感和浮誇的辭藻，本質上就是古風版的喊麥罷了，儘管喊麥這種形式在市面上還沒有真正流行起來。
而且單純歌詞就已經算得上古語範文了，蘊含在古典韻味歌詞裡的華國文學裡的修辭手法，細膩而又婉轉的富含華夏古代文人書卷氣地抒***感的表達方式，彷彿青橄欖在口，可以慢慢回味很久。
從音樂角度去剖析，主歌副歌兩段的和絃採用的其實就是司空見慣的標準流行歌。
這種和絃安排上就要有意思得多，當然主要是集中體現在副歌，主歌依舊套的是流行歌的萬能和絃。
儘管整首曲子作為華國風並沒有凸顯一個華國音樂該有的旋律性，大量的同音反覆，平平淡淡。
單獨拿出來唱的話會感到在情緒的推動上是無力的，甚至有些蒼白，沒有太多真正值得玩味的地方。
不像《梁祝》，哪怕是隻哼旋律，也能有很多值得仔細品味的地方。
但硬傷當然沒有，動機發展合理，主歌的兩個樂句也有出現對比。
而且由於劉清山對這個版本做了一個c段過渡，昇華了情緒，因而這首歌還是具備那種厚重的民族感的。
重要的是，他想把華國風推廣開來，讓未來的流行樂領域融合越來越多的華國元素，不過這首歌除了歌詞部分，還談不上真的在論音樂上的藝術價值。
天青色等煙雨，而我在等你
月色被打撈起，暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗，你眼帶笑意
......
此時隨著副歌的出現，現場又出現了大合唱的場面，儘管很多人是捧著手機在唸歌詞，畢竟這首歌今天才剛剛面世。
但毫無疑問的是嗎，這首歌給喜歡音樂的人帶來了驚喜，具備了往復迴圈了好多遍，依然是聽不夠的感覺的品質。
華國風這個多少有些界定模糊的型別風格，如今才剛剛興起，無論音樂人的創作積極性還是聽眾的情緒都處於富有激情階段。
所以這首歌是一定大火的，並且由於歌詞部分的獨特性，開創性，與新穎性，更會在很長的一段時間裡讓國風古韻的話題熱度不減。
只此頭一句，便能讓人領略歌詞裡鬼斧神工般的文學功底。
古代陶瓷最關鍵的一步是燒製過程，青花瓷的天青色釉彩是無法自己形成的。
在青瓷出爐的那一瞬必須是煙雨天，釉色才會漸變成夢幻般的天青色。