電影行業在香江的發展，比起亞洲其它國家和地區都要早，相對也是比較成熟。
在大環境的支援下，更多演員可以表現自己。
所以很多亞洲其它國家和地區的華裔演員，更樂意到那裡尋求更好的演出機會。
這足以說明香江為藝人們提供一個很好的平臺，讓有本事的站上去。
好比香江的影星更出名是同一個道理的，是灣島的音樂市場起步早，從歷史原因來說，那裡的流行音樂的變革來自民歌運動。
現代流行音樂的生產製作，是建立在音樂工業一系列配套體系的基礎上的。
灣島的的先發優勢有兩個基礎，在這兩個基礎之上，才能對大陸同時期薄弱的多的流行音樂市場進行大面積吞噬。
一個是國際公司的踴躍進駐，一個是早在國際公司進駐之前的臺灣，分工在唱片生產流程就開始確立：企劃/製作宣傳=發行流通。
尤其是後者，一張專輯唱片的製作需要眾多的工作人員，包括了組織編制內行政人員，音樂製作人，和組織外負責執行唱片產業體系的人員。
後來跨國公司進入這個市場之後，大力引進資本密集型和偶像型的生產路線，領導了市場導向的生產模式。
他們用雄厚的資本作為後盾，以音樂商品化作為資本積累的手段，對灣島音樂工業的影響是立竿見影的。
香江的電影業就是這樣的生產流程的鋪設完整，加上創作環境寬鬆、包容，多樣性的創新也就被很好地利用了起來。
因而劉清山看重的是這些，才會儘可能的不去觸碰這些根基類的東西。
但借用、融入和發展是必須的，這就直接體現在了劉家班的組建上面。
即使是他的劉家班起步很高，隨便一位拉出來都會是武術大師級的人物，但仍舊沒有去搶佔香江武行市場的打算。
因為至少十幾年間，內地的龐大市場已經足夠有他們的發展空間了。
而後再借用香江同行們豐富的功夫片生產流程經驗，形成內地自己的行業規模，才是目前的發展急需。
後來的吞併也好，融入也罷，需要的時間就更長了，但劉清山相信在更長的時間內，把動作片的生產基地建立在包括香江在內的整個大灣區，才是最現實的想法。
只是在目標實現之前，打死他也不會提及此事，不然很容易得到香江影業的反噬。
千萬別小看了擁有近百年行業優勢的香江影業的影響力，可獨立發展的生長環境，早已註定了資源與工業基礎的存在性質，近年來出現的衰落的跡象，只是暫時性的產業陣痛而已。
這跟內地的人文環境不同有很大的關係，影業發展更多元化，永遠是內地影視題材的最大短板。
今天的會議，聽似只是圍繞著劉清山的功夫片製作來進行的，實際上裡面牽扯到的是香江功夫片市場想跟上這股大IP題材的隱意。
這不是說今後香江的葉問題材電影就會大行其道，而是指因此片
所帶來的更廣發國際影響力。